由相即設計操刀的《深色沙龍》，是一處以深色為主體語言的招待會所。呂世民設計師刻意將光線收斂、色彩壓低，讓空間回歸適合駐留和對話的狀態。黑，不再只是視覺上的選擇，更被轉化為承載交流、情感與儀式的背景，使人與人之間的距離在暗色中緩慢拉近。


主要作為業主招待朋友、交誼的會所，設計上以沉穩內斂的黑色系構築。
 

沙龍精神的現代轉譯

基地前身為設計公司的辦公空間，既有的基礎條件相對完整，業主期望在台北打造一個可長時間停留、自在交誼的私密會所，藉此回應頻繁的社交及夜間聚會需求。相較於住宅機能，這裡更接近「沙龍」型態──回溯法國沙龍作為文人雅士交流思想的場所，空間本質始終指向人與人之間的連結。


以圓桌為核心，透過深色材質與低照度光環境，形塑適合停留與交流的聚會場域。

 
在此前提下，設計團隊調整既有隔牆，釋放出更具彈性的開放尺度，並將原本的茶水空間轉化為開放式廚房，搭配一張圓桌與卡座式座位配置，讓聚會的形式靈活多變；影音設備則以可移動方式陳設，使場域能因應不同使用情境自由轉換。


圓桌和卡座座位滿足各式相聚場景的需求。
 

多重黑色的層次建構

「低調的黑，是高級的語言。」在《深色沙龍》中，黑色不再是單一色階，而是一組被精細拆解的材質集合，油漆、黑鏡、木皮與廚具各自在立面彰顯獨有的質地與特色，交織出沉靜卻不單調的表情，令造訪者在停留和移動之間，逐步感知層次變化。


利用鉛片編織而成的入口端景，取「鉛」與「緣」的台語諧音，象徵緣分的開端。
 

其中，端景更成為設計敘事的主要舞台，入口端景並未放置常見的藝術品，而是飾以設計團隊親手切割的鉛片編織而成的手工作品作為第一印象，取「鉛／緣」的台語諧音，象徵緣分的開端，深刻回應業主期待凝聚人際關係的初衷。鉛片的深色與室內主調相互呼應，在低調之中埋藏動人隱喻。


由諸多不同質地的黑色語彙共構室內環境，突顯空間層次。

 
木作選材上，相即設計特別選用經燒杉工法處理的木皮，藉由炭化使木材呈現深沉色澤，同時具備天然的防腐、防蟲及耐候性；其壽命長久，因此被認為具有「永恆」的特性，亦成為空間寓意的一部分──代表情誼的延續跟時間的沉澱。這樣的語彙選擇不僅是視覺策略，更是對空間精神的投射。


深沉燒杉暗示情誼的延續跟時間的積累，緊扣業主初衷。
 

點燃溫度的紅

在大面積的黑色包覆下，紅色成為關鍵的情緒引線。植物、花器，以及卡座後方的柔石板牆面，皆以不同深淺的紅作為點綴；柔石板因材質薄透，設計師刻意在下方設置可轉動燈源，光線流動時牆面宛如熔岩般緩慢流淌，隱喻內斂卻持續燃燒的熱情。


卡座座位後方以柔石板搭配下方的轉動燈源，描繪如熔岩般的流動，為深色空間注入隱約的熱度。


以不同深淺的紅點綴空間全貌，作為視線亮點同時平衡深色比例。


雪茄室則導入胡桃木的暖紅色調，搭配負壓空間淨化系統，在機能與氛圍間取得平衡，讓私密交流得以安然展開。


胡桃木為基底的雪茄室。

 
有鑑於原有樓高限制，本作捨棄主燈規劃，轉而以間接照明與立面光影塑造氣氛，將設計力道收斂於材質與比例之中，並精準地拿捏介入分寸。在這個單純卻富層次的黑色空間裡，不追求張揚的視覺效果，而是在靜默中為城市留下一處可安心交流的棲息地，讓於此相聚的人們成為最重要的主角。


以間接照明與立面光影塑造高雅且輕奢的情境。
 
 
採訪」陳映蓁