關上門的那一刻，世界彷彿被按下了靜音鍵。人聲與回音被留在牆外，視線依然穿透，空間卻靜了下來。當專注、保密、安心交流成為企業展現專業形象、提升工作效率與凝聚人才的關鍵時，「聲學」便是辦公場域看不見卻極為重要的設計語彙。而均泓國際實業攜手英國聲學玻璃隔間品牌 Optima，以靜謐透明的國際聲學體驗為台灣辦公空間定義新標準。   全球頂尖企業的聲學選擇 當追求開放與協作、混合辦公成為常態，人們重新意識到「聲音」對空間感受的影響。包括在全球辦公和綠建築領域備受重視的 WELL、LEED、BREEAM 等指標，也將聲學表現列為評估空間體驗的重要項目。 擁有超過40年經驗的 Optima，產品皆通過英國 UKAS 最高標準認證，以實際尺寸而非樣本進行測試，取得真實 Rw 隔音數據，讓聲學性能不再是抽象概念或模擬數值，因此深得全球頂尖企業信賴。 例如 Morgan Stanley 澳洲總部，深知會議室裡的每一場對話都是珍貴資產，選擇以 Optima 守護金融決策與客戶隱私。而位於杜拜的國際不動產服務領導企業 JLL 仲量聯行，也以 Optima 實現透明靈活的空間配置，將自然光、優雅美學、隔音效果完美融合。 從規劃辦公空間的國際物業服務商，到打造空間語彙的頂級設計事務所，以及對空間品質有最高要求的跨國指標企業，都選擇以 Optima 建立一道幾乎看不見、卻精準存在的聲學邊界。 Morgan Stanley 澳洲總部以 Optima 打造開放與隱私並存的玻璃隔間。   隱形於美學下的科學 Optima 深受設計師青睞的，還有獨特的曲面弧形隔音玻璃工法，無論單雙層系統，都能以流暢弧線和精準密合角度為空間注入柔和表情。搭配全景式玻璃設計，即使劃分不同機能區域，依然維持空間整體性與開放感。 優異的聲學設計，必須在隔絕噪音、視覺、動線和空間感間取得平衡。Optima 的隔音系統，可依使用需求靈活配置，例如 Revolution 100 雙層聲學系統隔間，搭配聲學雙層玻璃，測試報告高達 Rw 52dB，適合需要高度隱私的場域；Optima 117 Plus 的極窄邊框，是輕盈通透空間的首選，可實現工法極具挑戰的圓弧曲線設計。 流暢弧線搭配企業色彩，讓辦公空間享有通透視覺和 Rw52dB 的隔音表現。   除了玻璃本身，隔音門系統也是影響聲學品質的關鍵之一，水平推拉門可確保決策談話的隱私；靈活的口袋滑門適用於有限格局；摺疊門則適合靜音艙或極小空間。多種玻璃門款，讓設計師兼顧美感和聲學品質。除了多樣化的鋁框寬度、門把和門鎖款式，框體也提供客製化多樣特殊色及木紋烤漆，可搭配企業識別色，延伸品牌風格。 Optima 全產品線採用低碳再生鋁，搭配可拆卸與重複利用的模組化設計，保留未來空間的調整彈性，減少裝修干擾和資源浪費，符合國際企業對 ESG和永續循環的期待。工法上，採用乾式接縫技術，讓玻璃直接對接，隱藏分隔線，並取代矽利康施工，避免膠條泛黃和異味。施作過程無水、無粉塵，降低施工等待期與日常營運的影響。 聲學隔間搭配吸音天花設計，以 Rw52dB 的聲學等級守護會議隱私。   深耕在地 讓寧靜成為空間競爭力 對於高密度的台灣空間而言，如何在有限尺度中創造寧靜，是重要的設計課題。Optima 的台灣總代理均泓國際實業，將國際聲學思維引進台灣，從指標性外商總部、知名設計公司，到高端住宅中的琴房、書房、起居空間，都選擇以 Optima 創造安靜、通透與私密的空間體驗。 均泓國際實業以一站到位的專業服務作為設計師的技術後盾。從前期的顧問諮詢、丈量規劃到設計、施工、售後服務，以接軌國際的工藝標準確保品質。除了固定式鋁框隔間，還可搭配 IWC 可移動拼接的活動隔屏，靈活劃分場域，增加空間使用彈性。 長期深耕餐飲廚房、聲學系統隔間、空調與空氣淨化工程的均泓國際實業，是業界少數整合三大系統的專家。走進均泓總部新辦事處，就是一次五感沉浸的享受與展演，親臨體驗 Optima 的靜謐與美感，在透明與開放之間實現理想的聲學規劃。  聲學隔間搭配緩衝滑門，擁有 Rw39dB 的隔音性能及流暢的開關手感。 撰文」黃詩茹  資料及圖片提供」Optima 台灣總代理  均泓國際實業   台北市內湖區洲子街110號4樓G室  02-2517-0869  

回顧2026年米蘭國際衛浴展（International Bathroom Exhibition），衛浴空間持續探索更貼近感官、情緒與建築的沉浸體驗。強調個人儀式的Home Spa仍是衛浴設計的焦點，不同於過去追求奢華享受，如今更著重於修復身心、撫平情緒與感官沉浸的空間氛圍。透過材質、光線、水感、香氛和科技系統，創造溫潤寧靜的日常療癒場域。 強調雕塑感的量體成為衛浴的視覺重心。（圖片來源：Salone del Mobile.Milano 2026©Saverio Lombardi Vallauri） 同時，浴缸、面盆與五金設備的量體感與藝術性持續擴大，讓衛浴成為建築語彙與生活美學的延伸。另一方面，當代衛浴設計也從不同角度探索「與時間共存」的可能性。包括因應不同人生階段的通用設計，以更具美感的方式整合於空間；以及強調耐用、可維修的材質和設計，不只是為了環境永續，更是定義奢華的新指標。 材質與色彩的感官回歸 今年的衛浴展中，「材質」被視為構築氛圍和感官經驗的核心。相較於過去強調冷白、亮面、理性的極簡語彙，今年明顯轉向帶有礦物質地和手工質感的材料表現。大膽運用洞石、石灰岩、粗陶、礦物塗料、木質的張揚紋理、霧面或不完美的肌理，形塑自然又極具視覺與觸覺層次的衛浴空間。 衛浴從極簡轉向更具情感價值的設計思維。（圖片來源：Salone del Mobile.Milano 2026©Saverio Lombardi Vallauri） 色彩也從過去偏冷調的風格，轉向更溫潤、更貼近日常感受的色系。除了赤陶土、石墨灰、礦物綠和低彩度的中性色，衛浴五金也從鍍鉻轉向暖色、帶有氧化感的金屬色調。整體配色強調深度形塑光影、材質和色彩間的柔和氛圍，營造Home Spa的沉靜氛圍。 建築語彙的衛浴風景 衛浴轉向更具存在感的建築化表現，也是今年的趨勢之一。衛浴早已不再是以機能為主的附屬空間，和建築結構間的界線也更加模糊。尤其，浴缸和面盆的獨立性被明顯放大，成為空間中的視覺靈魂與場域重心。獨立式浴缸、大尺度的檯面和量體厚實的浴櫃，就像是佇立於空間中的雕塑藝術。 運用礦物質地的色彩趨勢，讓衛浴回歸自然感官。（圖片來源：Salone del Mobile.Milano 2026©Saverio Lombardi Vallauri） 相較過去強調獨立性的設備配置，今年更重視量體和空間之間的融合。從壁面、衛浴產品到地坪，透過相似材質與色系的延伸或無縫處理，形成流暢和諧的視覺效果。一體成形的面盆、大面積的石材檯面，到極具表現力的材質表情，都讓衛浴成為建築語彙與整體居家氛圍的延伸場域。 Home Spa 的情感設計 隨著「健康經濟」持續受到矚目，Home Spa的概念也悄悄改變居家風景，成為現代人在家沉澱修復的場域。今年衛浴展中，更多以情感設計和感官體驗為出發點的設計。同時，重新梳理科技與日常生活的關係，相較於過去強調智慧設備與操作介面的存在感，今年的科技語彙更傾向退居幕後，透過光線、水感、溫度和氛圍的整合，讓空間安穩承接情緒。 整合光線、水感與材質的衛浴空間，回應當代居家療癒需求。（圖片來源：Salone del Mobile.Milano2026©Saverio Lombardi Vallauri） 除了隱藏式照明、整合於壁面與天花的淋浴系統和操作介面，也發展出更強調身心護理與療癒感的Home Spa系統。從結合光療、香氛、護膚、多重水流的客製化模式，到可記憶個人偏好的智慧淋浴系統，科技除了提升用水與潔淨效率，更關注情緒價值和儀式感，消弭現代生活的喧囂，回應多維感官的放鬆需求。 KOHLER與加州頂級奢華生活品牌Flamingo Estate 攜手呈現Flamingo Estate Bathhouse，重新詮釋沐浴空間的儀式感與感官體驗。全新Reverie獨立式琺瑯鑄鐵浴缸，外覆銅質外殼設計，隨光影呈現細膩變化，展現KOHLER百年工藝與當代材質創新的結合。具雕塑感的「傳粉者浴缸」，為鳥類與蜜蜂等傳粉生物提供棲息之所，體現人類與自然互惠共生的理念。（KOHLER） Studio F. A. Porsche 設計的 Collection One 系列，靈感源自輕柔流水打磨的鵝卵石，賦予木材、陶瓷與石材圓滑線條和鮮明輪廓，使其成為個性十足的存在。義大利天然石的檯面，圓潤邊角設計與陶瓷面盆的洗鍊造型相呼應，營造和諧視覺。精細打磨的石材檯面，以輕柔細膩且獨一無二的紋理與色調，呈現如流水與石頭間的共好歲月。（Duravit Taiwan R.O.） Glass Design 以創新玻璃藝術重新詮釋天然石材紋理之美，讓衛浴與大地產生深度的視覺共鳴。Madison Marmoral注入1920 年代Art Deco 的靈魂，結合Florence Glass ATELIER®創新材料應用，動人的閃爍光澤、具戲劇感的大理石紋理，比天然石材更精準的線條細節，在厚重與輕盈之間達到和諧之美。（楠弘集團） THE KNOT 由Dornbracht 與設計工作室AB Concept 合作，以Atelier Edition 的奢華訂製工藝服務，重新詮釋COYA系列的方圓（Squircle）造型。設計靈感源自傳統的幸運結，象徵和諧、連結及積極能量，也在東西方美學間建立起流動對話，自然融入從古典奢華到現代極簡的多元空間風格中。（楠弘集團） GROHE SPA Private Collection Vanity 頂級奢華概念產品，將純淨水體轉化為觸動五感的頂級肌膚護理。獨創「淨透細緻噴灑」讓水流觸手可及；專為抗老設計的「淨透蒸氣與微霧」，先以蒸氣舒張毛孔，再以微霧深度滋養，並結合「感官芳香療法」與「色彩光療」。內建「淨水系統」，確保每滴水澄澈完美，並透過「智慧旋鈕」精準掌控水流。（台灣驪住GROHE TAIWAN） 義大利品牌Falper最新登場的MONO系列，由知名建築事務所Foster+Partners操刀，將建築思維、貝茲曲線（Bézier curve）與品牌「Living Bathroom」的核心哲學完美融合。雕塑感融合家具化設計，巧妙整合隱藏式收納、精緻金屬結構與盥洗區，讓衛浴家具不僅是實用物件，更是室內建築的亮點。（楠弘集團） 由德國設計師Christian Haas 負責器型設計、德籍丹麥裔設計師Gesa Hansen 負責色彩語言的Artis Sense 面盆系列，延續俐落薄邊、極簡風格的語彙，並加入宛如浮雕觸感的線條，回應人們對感官的深度渴望。設計不僅被觀看，更可觸摸體驗，與柔和輪廓、精緻材質和微妙表面互動，得到情感撫慰。（楠弘集團） 被義大利文化遺產部列為具卓越歷史與藝術價值典藏的TREEMME 5MM系列，以5毫米的等厚壁面讓水在極窄通道中穿行，輕薄如刀鋒，卻出水飽滿從容。十週年之際，5MM以PVD暖金色重裝登場，沉靜月色懸掛於面盆上，在壁面留下柔軟的金色倒影。剛硬的方正輪廓與溫潤的金屬光澤相遇，形成有重量感、又能被目光撫摸的安靜存在。（林氏建材） Kartell．LAUFEN 系列向Anna Castelli Ferrieri設計的Componibile 致敬，將其標誌性的圓筒堆疊語彙轉化為柱式洗手台，賦予設計經典全新生命。新推出的beauTwash，以T形結構造型跳脫一般收納機能，彷彿精品家具般的存在。釉面鋼（VITREON steel）融合鋼材強度與玻璃光澤，觸感細膩卻堅韌如瓷，搭配飽和色調，在安靜與戲劇間找到平衡。（春積） 德國漢斯格雅集團旗下高端設計品牌AXOR，攜手國際建築大師Antonio Citterio，推出嶄新淋浴建築整合設計AXOR Incava。以隱藏科技將恆溫控制、手持花灑與收納壁龕整合於牆面，將物件轉化為空間的一部分，讓水流、光影與材質成為主體。消除所有外露元件，將浴室從技術空間轉化為純粹整合的環境，讓沐浴成為寧靜的儀式體驗。（AXOR） 義大利頂級蒸氣烤箱品牌effe攜手知名設計師Patricia Urquiola，推出全新Baluar 系列。結合烤箱與蒸氣室的模組化設備，以中世紀堡壘為靈感，賦予向外眺望，同時提供內在庇護的意象，打造生活中的靜謐庇護所。外觀採用熱處理椴木，搭配垂直格柵設計；內部鑲嵌貝殼或胡桃色馬賽克磚，配合情境式照明，讓居家水療成為優雅的身心靈藝術。（麗舍生活） 以健康為核心理念的德國光能舒活艙，採用專利全頻光能科技，以恆溫設計啟動體內健康循環，放鬆排汗。不刺激表層皮膚，可全程著衣使用。搭配符合人體工學設計的舒適座椅、空氣循環系統及多樣化LED彩色燈光選擇。提供單人至雙人的座艙空間，可安裝於客廳、臥房、書房或辦公室等空間。（拓霖） ROCA「In-Wash Litha 靈耀」一體式智能馬桶，以靜謐、平衡與潔淨為核心理念，重新定義智慧衛浴體驗。結合AI智慧感應、智淨沖、全方位潔淨、高效沖洗性能與專屬APP互動功能，讓潔淨與衛生掌控更直覺從容。在AI賦能設計與科技美學的全新基礎上，Litha 展現ROCA將平衡美學融入生活的品牌理念。（台灣樂家衛浴） 撰文」黃詩茹  資料及圖片提供」各大廠商

易雅居近期邀請捷克理工大學建築學者Martin Kovařík，以「1910s~1930s從 Adolf Loos到包浩斯：奢華室內設計演繹」為題，舉辦設計講座，帶領聽眾走進二十世紀初歐洲現代主義建築的黃金年代。從1910年代到1930年代，這段時期見證了現代主義建築的萌芽與茁壯，而Adolf Loos與包浩斯學派分別以不同路徑，演繹了各自對奢華與空間的理解。 講座現場。講者Martin Kovařík聚焦1910至1930年代，從Adolf Loos到包浩斯，梳理歐洲現代主義建築中奢華室內設計的演變軌跡。 Adolf Loos雖身處現代主義的浪潮中，卻走出一條與眾不同的道路，他不認同當時主流建築師偏好的樸素室內，反而大膽運用豐富色彩、高品質材料與奢華空間，為居住者的舒適度而設計。Adolf Loos不僅是實踐型的建築師，更是一位理論家與散文作家，其最著名的書籍《裝飾與罪惡》奠定其設計風格。 奧地利建築師Adolf Loos。 在Adolf Loos眼中，二十世紀的社會早已超越依附於表面的裝飾，建築應當剝去虛假的灰泥外衣，展現材料的自然肌理，並認為外觀的華麗裝飾只能滿足於路過的觀者，而非居住者本身。他堅持，建築資源應該優先投入室內，因為那裡才是人們生活的地方。這種將奢華內斂化的思維，恰好與同時期包浩斯學派追求的「形隨功能」產生微妙對話，兩者皆反對無謂裝飾，但Adolf Loos更強調材料本身的高貴質感，而非單純的幾何簡約。 Adolf Loos最著名的書籍《裝飾與罪惡》。 房間計畫 為每個空間量身訂製 Adolf Loos在布拉格的代表作《Villa Müller》，完整體現他的設計哲學。Adolf Loos以名為「房間計畫」的手法，不繪製圖面，而是直接設計空間體積。例如客廳與起居室等公領域，擁有較高天花板與寬敞空間；私密區如浴室或書房，則配置較低天花與較小空間，透過組合不同大小的空間，形成流暢的整體感，動線在其中自然流轉，而非生硬地上下串聯。 《Villa Müller》客廳挑高開闊，石材鋪面展現材質肌理，牆面捨棄灰泥裝飾，以石材的切割與排列創造流動視覺效果。 Martin Kovařík認為，《Villa Müller》的客廳是最好的示範：石材鋪面展現材質肌理，牆上沒有任何灰泥裝飾，而是利用石材的切割與排列方式，創造流動的視覺效果。客廳與餐廳相連，還有一扇窗戶與女士休息室相連，讓空間彼此對話。餐廳桌子可以調整大小，人少時不會距離太遠，人多時亦能從容應對。 《Villa Müller》書房與吸菸室以深色木質與穩重家具勾勒內斂氣息；專用電話與桌面郵箱的配置，使主人無需離開房間即可完成通訊與郵務​。 主人書房兼吸菸室採用深色木紋與厚重沙發，營造男性聚會的沉穩氛圍。女士休息室則以淺色木紋與帶有裝飾的沙發勾勒輕柔，透過窗戶亦可觀察客廳動態，在保有私密性的同時，與外界有所連繫。孩子房與其他空間截然不同，捨棄石材與木材，以明亮輕快的色彩，描繪充滿童趣的活力氛圍。 《Villa Müller》女士休息室以淺色木皮與優雅沙發圍塑柔和角落，窗景引入客廳視線，讓女主人既能靜享私密時光，亦不與家中動態脫節。 《Villa Müller》孩子房捨棄石材與木材，以明亮輕快的色彩描繪童趣活力，與其他空間形成鮮明對比。 從住宅到商業空間 Adolf Loos在布拉格的作品《Villa Winternitz》，亦延續了類似手法，雖然材料不如《Villa Müller》奢華，大部分使用的是木材與磚牆，但空間的流動性與多樣化的家具配置依然存在。而在Pilsen的公寓設計中，由於Adolf Loos無法對整棟建築使用「房間計畫」，因此轉而專注於室內裝潢，專注於選用木質、地毯與石材，並搭配鏡面拓展空間視野，成為點睛之筆。 維也納Goldman and Salatsch百貨，內部鏡面延伸空間深度，外觀石材細緻收邊，展現Adolf Loos在商業空間中對材質與視覺的雙重掌控。 位於維也納的商業空間Goldman and Salatsch百貨公司，有著相同手法，其內部以鏡面擴展了空間感，外觀石材則勾勒出細節質感。美國酒吧雖然空間狹小，但環繞的鏡面消除了壓迫感，搭配石材與木質飾板勾勒沉靜與溫潤。Knize & Company作為歐洲最早的男裝店之一，以石材外牆、木質調與鏡面營造舒適的購物氛圍，店內亦大量使用地毯勾勒雅致，表現對顧客的款待之心。 受限於建築條件，Pilsen公寓捨棄「房間計畫」，轉以室內裝潢為核心，透過木料、地毯、石材與鏡面的搭配，豐富視覺層次與開闊感。 包浩斯 簡約中的另一種奢華 若說Adolf Loos 代表的是以頂級材料與細緻工藝堆疊而出的內斂奢華，包浩斯則以工業生產與幾何純粹性重新定義奢華的內涵，兩者雖同處於1910至1930年代的歐洲，卻有著不同的設計風格。包浩斯強調標準化、可量產的設計，認為真正的品質來自於精準比例與功能最優化，而非材料的昂貴與否。有趣的是，這兩條看似分流的路徑，對於十九世紀的過度裝飾卻有著相同立場。兩者都試圖回答同一個問題：在現代社會中，什麼樣的室內空間才稱得上真正的奢華？Adolf Loos是讓居住者感受到被呵護的舒適，包浩斯則是清晰、誠實且理性的空間秩序。 位於布拉格的《Villa Winternitz》，材料雖不若《Villa Müller》奢華，多採木材與磚牆，但空間的流動性與家具的多樣性依舊清晰可辨。 Martin Kovařík以Adolf Loos的名言為講座收尾：「The room has to be comfortable；the house has to look habitable.（房間必須舒適，房子必須看起來宜居。）」這句話精準地總結：室內空間應以使用者的舒適度為準則，而外觀則要傳達出宜居的感受。《Villa Müller》與《Villa Winternitz》皆以磚造結構為主，這種複雜的設計手法並未廣泛流行，Adolf Loos幾乎是唯一的主要實踐者，卻極大地影響了現代設計，後現代主義運動讓裝飾重新回到了建築舞台，形式卻已然不同。如今舒適已成為常態，透過適當地裝飾，儘管不再像巴洛克時期那般誇張，但比起Adolf Loos當年的極簡風格，現代住宅仍多了一分妝點空間的溫度。 大合照。從左至右分別為易雅居創辦人易英謨、Martin Kovařík、Dr. Vladimir Kovařík（Professor）、臺北科技大學工業設計系助理教授黃銘智。 資料及圖片提供」易雅居 撰文」林靖諺

第64屆米蘭國際家具展（Salone del Mobile. Milano）匯集來自32個國家、1,900家廠商參展。除了兩年一度的廚具展與衛浴展盛大回歸，受到關注的還有全新策展項目Salone Raritas，聚焦稀有的收藏級設計。 Salone Raritas 的風格跨越古典與當代。（圖片來源：Salone del Mobile.Milano 2026©Saverio Lombardi Vallauri） Salone Raritas 由米蘭國際家具展總編輯Annalisa Rosso 擔任策展，邀請NILUFAR、Brun Fine Art、Mercado Moderno 等 25家國際藝廊與工作室參展，象徵限量創作、珍稀手工藝與藝術化家具正式進入展會核心，設計視角也從實用性轉向獨特性、身分認同和情感價值。 另外，擅長敘事性空間的法國建築師Oscar Lucien Ono打造Aurea, an Architectural Fiction，一個以「虛構旅館」為概念的沉浸式奢華體驗。融合燈光、材質、聲音、氣味，以戲劇性的感官體驗，呈現夢境般的故事場景，重新定義奢華款待。 石與木的原生美學 展會今年以A Matter of Salone為主題，回到設計的根本命題—材質，在人工智慧席捲的此刻，重新思考設計如何與人、身體、感知建立連結。不再滿足於設計的形式更迭，更從材質的起源、可塑性到機能、創新技術，展開深度對話。由功能物件、美學溯源，觸及生活本質，探索家具設計中既純粹又精緻的感官敘事。 Salone Raritas 是今年首度設立的收藏級策展。（圖片來源：Salone del Mobile.Milano 2026©Saverio Lombardi Vallauri） 尤其，石材與木質的原生力量，成為今年重要的表現材質。透過對材料的溯源與對工藝的尊重，為當代生活重塑具備時間厚度的視覺場域。石材難以撼動的沉穩量體，與木質傳遞生命溫度的纖維暖意，也反映了在虛擬時代對於「真實觸感」的嚮往，並以異材質的交織，重新連結身心和自然的原初共鳴。 材質的感知敘事 從木與石的材質探索中可以發現，材質不僅用於裝飾表面，更轉化為承載時間與情感的媒介。石材的應用更朝向建築語彙靠攏，設計上讓石材以近乎原始的姿態介入，使其成為家具的核心結構。不僅保留了石材與生俱來的重量感與永恆性，更從裝飾質地昇華為空間中極具視覺張力的地質景觀。 Aurea 將奢華轉化為可感知的內在經驗。（圖片來源：Salone del Mobile.Milano2026©Saverio Lombardi Vallauri） 而木材以溫潤觸感與原始紋理，成為設計的情感載體。透過刻意保留的木結、裂紋與未經過度拋光的紋理，留下深刻的工藝印記，向「不完美的完美」致敬，讓家具成為述說時間、土地與工匠的故事。木與石兩種原始質地，在現代居家中重新尋得精緻又極具張力的平衡點，讓人們在數位生活中重新與自然本源連結。 形式的感性邊界 材質的重塑性與感性也是A Matter of Salone的靈感來源。如海綿般可壓縮、重塑的視覺符號，模仿花瓣和雲朵的包覆感輪廓，都是對於形式邊界的重新定義。跳脫過往的幾何造型，以流暢無縫的飽滿姿態，展現出如自然有機體般的動態張力，在理性結構與感性曲線間，勾勒優雅迷人的舒適性。 Edra 展區。（圖片來源：Salone del Mobile.Milano2026©Saverio Lombardi Vallauri） 感性形式的重塑，背後仰賴的是創新科技與精湛工藝對於材料可塑性的鑽研。運用蓬鬆、具立體織紋的面料，模擬漂浮於雲端，輕盈且具流動性的包覆感，並創造令人目光為之一亮的視覺焦點。對柔軟的極致追求，也反映了現代家具如何回應身心對安全感與感官撫慰的深層渴望，為2026米蘭國際家具展畫下充滿想像力的註解。 The Wild Elephant's Cocktail Table，整體造型取自大象穩重姿態，將厚實量體與流暢線條融合，呈現力量與優雅之間的平衡。鑄製樹脂底座結合水晶白瑪瑙檯面，透過材質對比，形塑清晰穩定的結構。噴砂處理使表面質地更為細膩內斂，展現沉穩且富層次的手工質感。（Baker-McGuire 貝克傢俱） Ferm Living Scarni 系列以深色染梣木為材，涵蓋邊桌、高腳收納櫃與餐邊櫃。工藝痕跡集中在門片立面，遠看色調深沉、輪廓簡潔，近看才發現表面布滿細密的凹凸紋理，隨光線角度變化，在光影間呈現不斷移動的層次。簡潔的結構框架與富有表情的手工浮雕並置，在極簡風格與工藝間取得平衡。（潤舍．生活家居） Kristalia Thin-K 延伸餐桌，桌面厚度僅6毫米，挑戰物理定律，在輕薄之餘保持最大穩定性。無可挑剔的極簡樣式，恰到好處的搭配現代住家。由100％可回收鋁為材料製成，搭配鋁、木質、玻璃三種檯面材質，及固定或延伸的款式選擇，創造對環境友好的設計。（居雅堂） Giorgetti 最新作品Yuan 餐桌，以東方「圓」的意象為靈感，造型兼具建築感與雕塑性。標誌性的L型桌腳結構，在穩定與輕盈間取得平衡，讓餐桌不僅是功能家具，也是空間的視覺核心。溫潤實木結構結合天然石材桌面，並可搭配皮革細節，透過比例、材料與工藝，傳遞內斂的奢雅氛圍。（易雅居） 義大利Cattelan Italia 以頂級工匠的精湛技藝，打造而成的BOTERO Wood餐桌，將極簡主義的簡約風格與精緻材質完美融合。桌面線條柔和流暢，既適合經典風格的家居環境，也適合現代生活空間。雕塑般的底座，以飽滿量體展現物體的美感與感性。為桌面精選的木質，確保美觀與實用的完美平衡。（HOME DELUXE弘第） New Works Atlas 系列刻意保留材料原始的性格：未經填補的洞石表面，有著自然生成的孔隙與起伏。設計師John Astbury 從古典建築的門廊與柱列汲取靈感，建立出清晰的比例關係。穩如石柱的桌腳托起帶有圓弧收邊的方形桌面，沉穩構造與純粹線條並置，在空間中展現如基石般靜謐恆久的美學。（潤舍．生活家居） OTO 玄關邊桌像欄杆般倚靠家具和牆面，可作為玄關邊桌，或收納用的層架和長凳。整體設計在強烈定義的線條和柔美有機的曲線間取得平衡，就像支撐建築的橫樑，散發寧靜沉穩的氛圍。特殊的碾磨工具在橫樑內側雕刻出的圓角線條，完美詮釋Mattiazzi獨有的識別特徵。（居雅堂） Poliform REEF系列戶外桌的設計靈感，源自經歲月與海浪等自然力量輕柔雕琢的天然岩石。採用混凝土打造，以原始自然的質感脫穎而出，不規則線條突顯材料的純粹之美。桌面的粗糙紋理，自然融入戶外環境，在家具與景觀間建立和諧連結。緊湊尺寸和雕塑般的造型，擺放靈活，保持低調而醒目的存在感。（HOME DELUXE弘第） Draenert的Paramount餐桌以不言而喻的氣場成為空間的視覺核心。外觀強烈而引人注目，結構卻極致純粹；細節看似低調，卻蘊藏精緻而複雜的設計語彙。獨立佇立時，展現雕塑般的存在感，桌面與基座間和諧的比例關係，勾勒出沉穩洗鍊的輪廓。天然石材的純粹質地，更賦予其深層而真實的力量。（D&L丹意信實集團） Natuzzi Italia的Ombra融合自然及金屬材質，回應當代設計對物質本質的探索。木質桌面保留天然紋理；桌腳以創新環保材質手工塗抹，形成獨一無二的表面肌理，透過精緻的不對稱設計呈現懸浮視覺。金屬底座如桌面的影子延伸，使整體結構在穩定中展現流動性，形塑出輕盈穩定的平衡感。（華泓國際） Molteni&C 的 Corsetto 扶手椅將當代藝術與工業設計完美揉合，深刻體現了設計師標誌性的「混合風格」概念。柔軟飽滿的視覺量體，對比嚴謹精密的框架，巧妙呼應「緊身胸衣」的設計語彙。在束縛的張力與放鬆的包覆感之間，為使用者營造出極具美學層次且獨一無二的入座體驗。（Molteni&C 台中旗艦店-鐿銓國際） Tolv 以 Eden 低桌系列重新詮釋自然與形式的關係。有機輪廓的桌面，如水流侵蝕後的柔潤石面，搭配不對稱配置的木質支撐，打破傳統幾何秩序，呈現貼近自然生成的節奏。材質間的對話，既純粹又富有層次，讓空間回歸質地本身的溫度與真實，注入如地質景觀般的沉穩靜謐。（夏馬城市生活） Artisan Latus 的靈魂在於令人驚嘆的有機曲線，桌面與桌腳間並非單純組裝，而是透過資深工匠耗費數百小時的手工打磨，達成流暢無縫的銜接。一體化的視覺效果展現對實木物理極限的挑戰，更溯源波士尼亞悠久的木作傳承。觸摸桌緣，即能感受到工藝在理性幾何與自然張力間尋得的優雅平衡。（朕璽國際） Holly Hunt 的 Satellite Table，組合三張桌子，探索不同的材質和擺放方式。每張桌子都由玻璃纖維增強混凝土底座，和精美的胡桃木或石材桌面構成，勾勒出獨特輪廓。三張桌子可以優雅地嵌套，形成趣味盎然且用途廣泛的組合，為當代生活空間打造醒目的視覺焦點。（易雅居） Tom Dixon的Plump沙發，在比例上致敬英式傳統沙發，將溫潤線條化為極簡紮實的模組組合。低椅腳的設計讓視覺重心下沉，富有彈性的飽滿椅墊與結構，讓身體在坐下或躺靠時被穩定支撐，讓人感到放鬆自在。隨心定義模組化特質，藉由靈活的單元拼接，可依使用情境與空間配置變化重組。（潤舍．生活家居） 撰文」黃詩茹 資料及圖片提供」各大廠商

隨著季節越過清明，空氣在不知不覺間被水氣包覆。經歷冬季的沉澱收束，身心在春日漸暖之際，也開始尋求釋放萌發。衛浴作為最能感知身體與環境互動的場域，濕度、溫度、光與水都在此交會，原本日常而短暫的停留，渴望轉化為更有意識的梳理時光。透過洗沐與療癒的片刻，得以重新感受身心的節奏與邊界，於春暖花開的時節找回平衡感受。 當代居家中，衛浴不只是洗沐機能的集合，也逐漸發展出回應生活節奏與身心情境的空間語彙。水流觸感、溫潤香氛、材質紋理與光影流動，共同形塑出細膩內斂的感知經驗。從身體與第一滴水的相遇，戶外的雨聲和室內的水氣相互呼應，在這個私密安靜的場域展開更多關於療癒、風格與個性表達的可能。 由Antonio Citterio創作的Aurena系列，於陶瓷面盆刻劃黃金比例，其曼妙曲線也體現於浴缸。Duravit首次採用DuroCast®材質於嵌入式缸體，一體式無縫的結構設計，霧面白色的優雅光澤及柔順觸感，展現高雅外型及極致體感享受。可搭載Combi-System水療SPA系統，藉由水流強弱的衝擊和綿密氣泡，交織成溫柔呵護的雙手，放鬆肩頸、釋放全身疲勞，療癒疲憊身心。（Duravit） AXOR MyEdition系列以極具突破性的異材質組合技術，打破傳統金屬五金的冷硬印象。設計將自然元素大膽融入日常洗漱，透過精湛工藝將龍頭上層飾板巧妙結合溫潤的黑胡桃木、紋理獨特的大理石、甚至是柔軟堅韌的頂級Nappa皮革等天然材質。以高度客製化的自由，讓指尖感受大自然的真實溫度與觸覺感動。（麗舍生活） Ona在加泰隆尼亞語中意為「海浪」，這個系列是對地中海自然靈魂的致敬。「還原自然原樣」的設計核心，捨棄幾何稜角，以圓潤柔和的有機線條演繹流暢海浪與礁石力量。以專利Fineceramic®薄型陶瓷技術打造出輕薄卻堅韌的面盆邊緣。每處細節都展現力度與寧靜的平衡，在家就能沉浸地中海的明媚情調。（台灣樂家） 雨幕織影 當「水」成為一種可被設計的自然元素，花灑在衛浴中的意義也隨之改變。隨著溫度控制、流體力學、出水調節技術的持續精進，水流展現出層次更分明的豐富表情。細如春雨的奈米水霧，輕柔覆貼肌膚；豐沛如午後驟雨的水柱，暢快沖刷日常的疲憊感。對水感的精準掌握，讓花灑成為串聯身體和情緒的介面，每次沐浴都是量身訂製的療癒款待。 尤其當代衛浴設計更有意識地與室內建築整合，花灑的配置和尺度也被納入空間構成中，成為微型建築般的存在。強調水流與材質紋理、光影、濕度、環境聲響交會，演繹兼具理性秩序和感性溫度的當代表現。當溫潤水幕淋漓灑落，感官在氤氳水氣中甦醒，空間和身體的界線變得柔軟，讓人回歸內在深處的和諧靜謐。 為增進淋浴水療體驗，Dornbracht隆重推出Serenity Sky。借重自然醫學療法及傳統中醫概念，開發出二至五種不同力道、水流的淋浴模組，體現輕盈、強勁和清爽。Full Rain模式的輕柔水滴覆蓋身體，適合冥想、清醒思緒；強力水流的Purify Rain模式，深具淨化之效，能高效沐浴和清潔頭髮，享受質感舒適的淋浴時光。（楠弘集團） SpaViva modular column恆溫淋浴柱是KOHLER為現代住宅打造的模組化淋浴系統。以簡潔設計與多元功能配置重新詮釋日常沐浴體驗。搭載WaterMind感壓馭水技術，依水壓自動調整出水，讓花灑維持穩定舒適的水感。結合全身按摩噴頭、LED即時水溫顯示與過濾淨水設計，享受水流淋浴全身的完整放鬆。搭配多款PVD表面處理與直覺式操作介面，創造高質感的沐浴體驗。（KOHLER） 榮獲 2025 Marie Claire Maison 設計大獎（衛浴類）的 GRAFF「AMETIS」系列，靈感源自神話中女神沐浴的意象，以極簡環形結構重新詮釋淋浴設計。環形花灑形成光環般的水流結構，整合六色LED光療系統，隨水流變化散發柔和光影，並結合雨淋與瀑布兩種出水模式，帶來節奏轉換，將日常淋浴轉化為多感官的SPA體驗。（林氏建材） 感官庇護 迎接潮濕混沌的梅雨季，更需要一場Bio-Wellness的日常儀式，一段輕爽潔淨、享受停留、沉浸感受的「慢時光」。以簡練的設計語彙，減少過度裝飾與感官刺激，讓浴室成為家中的溫柔容器，承載一天的身心轉換。任光影流動、材質觸感和留白層次在空間中緩緩展開，享受純淨從容的姿態。 隨著健康意識和身心平衡成為當代生活的關注元素，衛浴也被賦予宛如水療場域的意義。溫潤水氣在肌膚和空氣間游移，以穩定持續的溫度緩和肌肉張力，慢慢鬆動身體緊繃，逐步向內收斂感官。以水的觸感安靜承接，呼吸變得深長，思緒得以沉澱，起伏情緒在無聲中悄悄安放。將沐浴轉化為一段自我修復的療癒旅程，為自己重新注入輕盈活力。 GROHE Grohtherm Aqua Tiles埋壁式定溫龍頭，以極致工藝為個性化淋浴立下新標竿。全金屬打造的恆溫系統採簡約水平設計，最獨特之處在於與面板齊平的嵌入式按鈕僅在啟動時彈出，確保純粹平整的視覺。直觀的圖示按鈕讓使用者一眼掌控多達五種淋浴功能，輕鬆切換頭頂、手持花灑或側噴模式，將日常淋浴昇華為修復身心的水療儀式。（台灣驪住GROHE TAIWAN） GRAFF的「RIVA」系列以吊燈意象為起點，俐落結構將淋浴設備轉化為雕塑裝置。直式版本以細緻噴嘴釋放水流，形成柔和包覆的水幕；水平版本結合細膩噴霧與輕柔瀑布的雙重出水，創造放鬆的沐浴體驗。控制面板的靈感取自歐洲跑車儀表與精品遊艇內裝的工藝語言，在精準比例和金屬細節間展現兼具機械感與優雅氣質的當代表現。（林氏建材） Kerid浴缸的設計靈感源自北歐沐浴文化，強調深度浸泡，將日常洗浴提升為居家水療體驗。以品牌專利材質火山石灰岩（QUARRYCAST™）製成，質地溫潤、結構堅固，具優異的保溫性與耐用性。比例緊湊垂直，底部座椅讓身體更深地沉浸於水中，傾斜邊緣為頭頸提供自然支撐，底部深斜面設計營造出輕盈的漂浮感，讓沐浴更沉靜放鬆。（楠弘集團） 材質煉金 春雨滋潤的大地，往往萌發出最原始的生命力。當代的衛浴美學，也精彩演繹「觸感」的煉金術，以浴缸的溫潤量體、面盆的礦物質感、浴櫃的起伏紋理詮釋天地之美。打破規格化的框架，擁抱專屬訂製、可隨心更換的個性化裝飾，龍頭不只是出水媒介，更是具備工藝色澤和機械美感的藝術裝置。每次漱洗都是指尖和材質的親密對話，在推撥觸碰間感受精工雕琢的時間份量。 當衛浴化身為玩味異材質的實驗場域，設計思考也從形式走向機能與感受的同步突破。具高度可塑性和極致機能的創新材料，重新詮釋結構和造型。纖薄邊緣勾勒優雅輪廓，懸浮量體帶來輕盈的視覺張力，層次豐富的色彩和表面處理，隨不同角度閃耀細微變化。材質不僅關乎外觀，也牽動使用當下的身體經驗，在水感流轉之際，材質的紋理光澤隱隱浮現，捎來春雨初歇的清新生命。 瑞士衛浴品牌LAUFEN推出全新材質VITREON鋼（VITREON steel），為當代衛浴注入前所未有的材質維度。VITREON鋼結合鋼材的高延展性與玻璃釉面的極致抗性，並以獨特美學豐富LAUFEN在傳統陶瓷與藍鑽陶瓷（Saphirkeramik）之外的設計語彙。觸覺溫潤、色彩表現力豐富，能與 ARUN、SONAR、VOLTA等系列完美搭配，結合大理石紋理與金屬龍頭配件，營造充滿建築感的氛圍。（春積） 歷經千年歲月蘊積的天然大理石，深藏罕見晶礦和繾綣色彩的紋路，是表彰空間美學風格的唯美媒材。falper以Sorgente系列一體成型大理石獨立面盆重塑衛浴空間新美感。以弧面和曲線勾勒一體成型的俐落輕盈，揉入藝術雕塑美感，淬鍊大理石多元色調的精緻紋路，彰顯未經人工裝飾的原始本質，展現值得品味的現代優雅。（楠弘集團） GROHE SPA系列最新力作Allure Gravity系列龍頭，以「訂製奢華」為核心，巧妙融合纖薄的幾何輪廓與創新的材質工藝，以自信的平面和彷彿懸浮的幾何造型成功突破傳統設計。可更換式飾蓋板提供Caesarstone愷薩金石、黑白噴砂玻璃及鏡面感彩色玻璃等多樣頂級材質，隨心變換空間氛圍，讓每一處出水點都展現一致的和諧美感。（台灣驪住GROHE TAIWAN） 撰文」黃詩茹 資料及圖片提供」各大廠商

三月春寒料峭，Tom Dixon和台灣總代理潤舍．生活家居合作的旗艦店於台北大安區溫暖揭幕。以台灣感性結合英倫工業精神，是Tom Dixon全球唯二的獨立旗艦空間。 巡迴途中，Tom Dixon總會利用時間現場創作。  緊湊行程間，Tom Dixon走進美術社，買了宣紙、毛筆和幾支顏料。活動開始前，他獨自坐在角落安靜作畫，以自由筆觸描繪經典的熔岩燈Melt，再以鮮亮色彩勾勒品牌第一個戶外系列Groove。對他而言，設計無處不在，觀察材質、反覆試驗，享受讓手動起來的直覺與探索。 從音符到火花的藝術撞擊 許多人都知道，Tom Dixon在成為設計師前，曾是英國龐克樂團的明日之星。十多歲的他，未曾想過從事設計，身處英國龐克搖滾的黃金年代，他的腦中只有音樂，「你聽的音樂定義了你的個人風格。」然而，就在樂團啟程巡演的前一天，一場摩托車事故讓他的音樂夢愕然而止。 Tom Dixon於台北旗艦店分享品牌歷史與創作理念。 被迫放下貝斯，卻在修車過程中拿起焊接工具，這項能快速製作物件的技術，意外成了他的「超能力」。於是他收集街頭廢料，焊製出線條扭曲、結構奇異的裝置，包括後來那張被紐約現代藝術博物館（MoMA）收藏的S Chair的原型。「它們很醜陋，但完全就是屬於我的風格。」這個將破銅爛鐵轉化為藝術物件的經驗，引領他踏入結構和機械的探索，也埋下日後自創品牌的初衷：用自己的語言，說自己的風格故事。 讀懂材料 結構即裝飾 回顧學生時期，Tom Dixon唯一擅長的是陶藝課。一坨濕黏的泥土經雙手塑形，轉化為可用器物的「觸感」，至今仍是他做設計的起手式。「無論你多麼依賴數位製造，材料在電腦螢幕和在現實中的反應可能是截然不同的。」對他來說，設計師必須理解產品如何被製造出來，並將對材料的理解帶入製程。研發超過十年，品牌第一個完整戶外家具系列Groove，便是一場材料與製程實驗的結晶。 戶外家具系列Groove以立體脊線強化視覺層次與觸感。 Groove 散發細緻光澤的波浪狀溝槽，讓人聯想到建築常見的瓦楞鐵皮和1920年代的Art Deco。它的誕生，源自Tom Dixon 和義大利科學技術博物館（MOST）、德國機械製造商 Trumpf、挪威鋁業Hydro等跨界合作，奠定了處理金屬材料的基礎。選擇可高度回收的鋁材，製成波浪狀的幾何紋理，讓金屬板材在兼顧輕量化、展現雕塑美感的同時，仍具有強韌的承重力。  純粹幾何 光影雕塑 2002年創立品牌後，Tom Dixon便以鮮明的設計個性席捲燈具設計。從為品牌打響名聲的Beat Light、圓潤極簡的Mirror Ball、魔幻有機的Melt，到編織層次的Spring和漩渦光影的Whirl，無一不在前衛輪廓、光影美學和照明技術上展現突破。 Pose擁有簡約俐落的外型，可靈活調整照射角度。 許多人好奇他豐沛的靈感從何而來？他說，自己並非刻意追求造型和裝飾性。「我創造的往往是簡單的形體，球體、立方體、圓柱體，都是最基礎的幾何形狀。」就像以錐形構成的新作Pose，以流暢線條勾勒出雕塑般的趣味。「Pose只是把兩個簡單的圓錐體疊加在一起，搭配磁鐵，就能傾斜、靈活轉動，這盞燈就有了生命力，機制很簡單，再加上第三個圓錐體，就能營造出燈塔般的聚光效果。」 經典 來自美麗的錯誤 有時候，經典的誕生來自於偶然，甚至是試錯。在設計Mirror Ball時，他原本希望設計出一個完美的球體，藉由反射周遭環境讓燈具「隱形」。「結果我大錯特錯，它不但沒有隱形，反而變得閃耀奪目。而且大家因為它像珠寶般的質感而買單，這個失敗反而讓它成功了。」 Pose擁有簡約俐落的外型，可靈活調整照射角度。 故事還沒結束，為了追求Mirror Ball的完美球體，大約有2%至3%的成品會因擠壓變形而成為瑕疵品。「雖然我覺得那些被壓扁的形狀很美，可惜沒有受到室內設計師的青睞。」他笑著說，但他堅信，不完美中必然蘊藏著獨特價值，於是他逆向思考，創造出「工業化的不完美」，也就是後來成為經典的Melt。 其球體燈罩採用堅韌的聚碳酸酯，內層以真空電鍍技術，包覆一層極薄且可透光的金屬分子。燈光亮起，光線在球體內部游移折射，猶如深邃宇宙中獨自燃燒的星體，輕盈漂浮，閃耀華麗。「它原本是一個大失敗，如今卻成為我們最知名、也最暢銷的作品。」 解放天花板的照明革命 如果Melt是對光影張力的極致探索，經典回歸的Jack就是在物理結構和科技演進下，對移動光源的重新定義。「照明是一個由科技驅動的領域，技術一旦突破，設計師就能跟著突圍。」 Whirl 的漩渦造型創造出動態深邃的光影層次。 Jack 是 Tom Dixon 早期極具實驗性的燈具，造型靈感源自海岸線的混凝土消波塊，它既是照明，也是椅凳，還能堆疊為發光立柱。十年後，隨著LED和電池效率的提升，燈具終於擺脫電線束縛，他重新設計出可攜式的無線戶外燈，「我終於能以當初想像的方式使用它了！」如今，Jack能隨心所欲地從床頭移動到花園，甚至攜入浴室。 當光源不再受制於天花板，徹底解放傳統室內設計的思維，「這是一場照明革命！」尤其在疫情後，戶外生活和餐飲空間的需求大增，可攜式燈具無疑已是當代照明設計的核心趨勢。 AI 也是一種工藝 品牌即將邁入第25年，這是一段由材料創新、技術更迭和精彩跨界合作交織而成的設計旅程。放眼未來，也讓人好奇他對於AI工具的看法。 關燈時的Melt系列閃耀鏡面金屬光澤，是空間中的華麗雕塑。 「工具進化的速度非常快，AI就像雙面刃，令人興奮也充滿危險。我不認為每個設計師都必須使用AI，但我個人是有興趣的，因為它能讓我快速測試不同的想法。」他同時強調，即便選擇不用，也必須理解AI的能耐，「越了解工具，你越能決定它是否對設計有幫助。」從焊接到AI，Tom Dixon不認為「擅長手作」和「擅長數位」之間存在絕對的隔閡，「無論是哪一種，你都必須投入大量的時間學習、磨練，才能達到卓越。從這個意義來說，擅長數位程式或AI本身也是屬於這個世代的工藝（craft）。」 航向下一座設計星系 走遍世界各地，常有年輕設計師或學生向Tom Dixon尋求建議。他最常說：「不要模仿別人，做你自己！」 隨著社群媒體和電商普及，他認為年輕設計師要創造風格、展示作品都比過去容易，「獲取資訊的門檻降低了，汲取靈感變簡單了，但問題是，有太多人在做相同的事情。」他認為，現代設計師的挑戰不再是創造風格，而是如何從激烈的全球競爭中脫穎而出。那麼，對於早已享譽國際的Tom Dixon而言，挑戰又是什麼？ 2026春夏新色的Plump沙發。 「我的挑戰與其說來自其他設計師，不如說來自我自己。」他巧妙地以大衛．鮑伊（David Bowie）為例，「觀眾希望他是華麗狂放的Ziggy Stardust，但他可能想當優雅冷冽的Thin White Duke。」 Jack以戶外無線充電版本再度回歸，支援無線操控的調光功能。 創作者總是想奔向下一座未知星系，新概念、新色彩、新技術不斷召喚著他。「但當你想邁出下一步時，你必須帶著消費者一起往前走。所以我的新作品時常會挑戰我過去的設計。」Tom Dixon還是那個拒絕被定義的龐克頑童，他不留戀昨日的成名曲，而是帶著不斷變奏的勇氣，在當代設計中譜寫出無可取代的旋律。 資料及圖片提供」潤舍生活家居 撰文」黃詩茹

頂級精品家具品牌Baker-McGuire貝克傢俱與國際奢華度假酒店設計大師Bill Bensley合作推出The Bill Bensley Collection for McGuire，此系列以柬埔寨荳蔻山脈雨林為靈感，結合數百萬年形成的木化石與水晶白瑪瑙，將野生動物的靈動線條幻化具備雕塑感的藝術家具，構築出「精緻奇境」的精品美學，為飯店豪宅公設、藝廊接待區與個性化居家空間提供了極具故事張力的風格選擇。  結合數百萬年形成的木化石與水晶白瑪瑙，構築「精緻奇境」的精品美學。   當百年精品家具遇見傳奇設計大師 國際奢華度假酒店設計大師Bill Bensley在30個國家完成超過200個項目，合作品牌包括Four Seasons、Shangri-La與Oberoi，其大膽敘事、自然靈感與場域故事性已成為國際酒店設計的重要焦點。The Bill Bensley Collection for McGuire體現了Baker-McGuire貝克傢俱現代且突破界限的設計精神，將原始的基礎材料轉化為雕塑形式，同時向自然與工藝致敬。從桌几、座椅到裝飾單品，該系列展現了豐富且有機的質地，黑棕色木化石釋放出古老的力量感；晶瑩的水晶白瑪瑙讓人聯想起雨林瀑布；噴砂橡木則揭示了自然紋理之美。此外，為致敬McGuire的品牌傳承，工匠們精心以蒸汽彎曲手工編織藤條。這些材料被編織進大膽且兼具功能性的設計中，創造出既是家具、更是藝術品的極致之作。 The Bill Bensley Collcetion for McGuire系列。   焦點新品：定義「精緻奇境」的空間靈魂 在打造飯店公設、藝廊接待區或是追求張力的居家空間時，The Bill Bensley Collection for McGuire的作品能瞬間成為空間的核心亮點。從玄關就開啟空間敘事的起點，以力量與優雅之間的平衡為設計核心，The Serow’s Bench採用化石黃銅的鑄金屬結構打造，靈感源自外形似羚羊的鬣羚，其纖長的四肢與獨特的角形化為設計語彙，展現堅韌與精緻並存的美感。 The Bill Bensley Collcetion for McGuire玄關。 客廳，凝聚交流與觀看的舞台，將自然敘事轉化為居家場域的縮影。The Otter’s Romp Sofa靈感源自自然界中最具玩心的動物水獺，以獨特的傾斜造型與舒適輪廓設計，為空間注入活力與愉悅氛圍，成為居家生活中兼具趣味與風格的焦點之作。The Wild Elephant’s Pouf以厚實而充滿力量的造型展現設計語彙，採用層疊式藤編基座結構，穩固的底座支撐全包覆軟墊座面，散發自然材質的溫潤質感與沉穩氣勢。 The Bill Bensley Collcetion for McGuire客廳。 餐廳，讓結構與儀式並行，The Gibbon’s Feast Dining Table彷彿由長臂猿的雙手支撐而成，桌角以金屬細節環繞包覆，展現獨特的結構美感。The Terrapin’s Arm Chair靈感取自淡水龜龜殼的紋理與結構，細緻線條詮釋舒適與優雅的平衡，為空間注入自然氣韻與溫潤質感，椅身採用蒸氣彎曲藤材與手工皮革綁帶製作，搭配簡潔俐落的軟墊座面，展現自然材質與精湛工藝的融合之美。 The Bill Bensley Collcetion for McGuire餐廳。   書房空間以深色木質書桌搭配石材桌面，呈現自然紋理與結構層次。The Peacock’s Throne Dining Chair靈感源自孔雀開屏時的華麗姿態，捕捉牠羽扇般展翅的優雅與壯麗，椅身以具質感的青銅色金屬結構打造，搭配手工編織的椅背細節，展現對工藝與材質的極致講究。The Serow's Secretaire 靈感源自鬣羚，擁有強健的奔跑能力與纖細的四肢，延續這份輕盈與力量並存的精神，以纖長桌腳結合橡木桌體與溫潤的棕色木化石檯面，展現自然與結構之間的平衡之美。 The Bill Bensley Collcetion for McGuire書房。   收藏來自雨林的設計傳奇 The Bill Bensley Collcetion for McGuire讓頂級家具從單純的機能美學，演進為對自然森林的深刻體悟。這系列作品滿足居住者的美學需求，並將Bill Bensley對於世界的關懷與探索，凝結在木石、金屬與家具輪廓之間。誠摯邀請一起感受這份來自熱帶雨林的靈感，為您的空間收藏一份永恆傳奇故事。   Baker-McGuire貝克傢俱 旗艦設計中心｜亞太總部 地址」台中市西屯區臺灣大道三段389號    電話」04-2258-0885   資料及圖片提供」Baker-McGuire貝克傢俱

在現代居家美學中，浴室不只是洗沐和療癒的空間，更是由創新科技打造的生活核心。德國頂級衛浴品牌GROHE深刻洞察使用需求，以Heart of your bathroom的理念深入整合德國精密工程、國際獲獎美學設計和永續實踐，將看不見的科技轉化為可真實感知的用水體驗。透過Aqua Intelligence領先業界的智慧核心技術，將浴室打造為經久耐用、值得信賴的純淨場域，不僅是性能的進化，更是對生活品質的極致承諾。 直覺操控的藝術：SmartControl智慧淋浴 「不必思考，才是真正的奢侈。」 GROHE SmartControl智慧淋浴系統顛覆了傳統轉動把手的繁瑣。採用直覺式的「按壓、旋轉」介面，指尖輕壓即可啟動出水，旋轉即可調節水量。透過簡單操作自由切換頭頂和手持花灑，搭配內建記憶功能，精準鎖定您的使用偏好，免除每次調整水溫的試探，讓淋浴成為一場心領神會的專屬饗宴。 GROHE SmartControl智慧淋浴系統，打造完美契合的個人化淋浴。   秒級應變的守護：TurboStat精確恆溫 「0.3秒的溫柔，告別忽冷忽熱。」 理想的淋浴不應受家中水壓波動干擾。由213個精密零件組成的GROHE TurboStat精確恆溫技術，能在0.3秒內即時反應水壓變化，迅速達到理想水溫並保持恆定。穩定的控溫表現源於德國精工的嚴謹設計，確保每一滴水接觸肌膚時都維持在最舒適的舒壓狀態，讓您在柔和雨淋與強勁噴射間自由轉換，全程享受恆溫呵護。   GROHE TurboStat精確恆溫技術，確保安心舒適的淋浴。   全齡友善的溫情：CoolTouch專利防燙 「觸碰得到的涼爽，家人的隱形盾牌。」 安全是奢華的底線。GROHE CoolTouch專利防燙技術在熱水管路與鍍鉻外殼間，設計了創新的冷卻水道隔離層。無論內部水溫多高，龍頭表面始終保持涼爽觸感。這份對細節的堅持，讓家中的孩童與長輩能安心觸碰，將燙傷風險降至最低，守護全家人的洗沐安全。   GROHE CoolTouch專利防燙技術，守護全家人使用安全。 水流的完美編排：DreamSpray夢幻花灑 「每一孔噴嘴，都是精密的計算。」 DreamSpray夢幻花灑技術是GROHE淋浴系統的靈魂。透過內部水流的均勻分配，確保每一個噴嘴孔輸出的水壓完全一致。無論您選擇的是柔緻舒緩的雨淋模式，或是具按摩力道的強勁噴射模式，都能感受均勻、飽滿的水感包覆。   DreamSpray夢幻花灑技術平均分配水流，提供完美的出水模式。     經久耐用的優雅：SilkMove絲滑柔順 「跨越時間的滑順感。」 龍頭的操作手感決定了空間的質感。GROHE SilkMove絲滑柔順操作技術，其閥芯結合雙陶瓷合金閥片與潤滑儲液罐，即使經過數十萬次頻繁使用，調整水量與水溫時依然如絲綢般順滑。這份經久耐用的穩定，正是德國製造最引以為傲的品牌價值。   SilkMove絲滑柔順操作技術，手感順暢，且經久耐用。     從純淨到感官的極致昇華 GROHE Aqua Intelligence的創新技術更進一步延伸到水質純淨和感官寵愛：全新GROHE Rainshower Aqua Pure智慧淋浴系統搭配高效碳過濾器，可去除高達90%的餘氯和異味，以最純淨溫和水質呵護肌膚與秀髮。    GROHE Rainshower Aqua Pure智慧淋浴系統可淨化蓮蓬頭出水，確保純淨水質。   另推出最新概念產品—GROHE Purefoam泡沫淋浴系統，將香氛沐浴露轉化為如雲朵般的綿密泡沫，溫柔包覆全身，讓淋浴昇華為滋養肌膚的感官儀式。   GROHE Purefoam泡沫淋浴系統以香氛泡沫創造放鬆時光。 從清晨的純淨喚醒，到夜晚的全然放鬆，GROHE讓浴室成為居家生活的靈魂所在。走進Heart of your bathroom的科技核心，這不只是日常用水，更是GROHE對穩定、安全與舒適的長久承諾。   資料及圖片提供」台灣驪住GROHE  

現代人的生活被洶湧資訊、高壓工作和藍光螢幕包圍，長時間久坐、低頭滑手機的日常讓身心長期處於緊繃狀態。肌肉痠痛、肩頸僵硬、失眠、氣色黯淡、代謝不佳時該怎麼辦？當「多休息」已經不能滿足時，運用歐洲最新的舒活科技b-intense®全光譜紅外線光能艙，打造居家的「開機儀式」，透過深層溫熱徹底釋放壓力，重啟身心能量。 體積精巧的座艙設計，在多元空間情境創造舒壓角落。 代謝、助眠、抗老的光能修復 b-intense® 光能艙是為快節奏的現代人打造的全方位養生方案。針對沒有時間運動，又重視體態管理的人，b-intense® 光能艙藉由全頻式光波能量促進排汗放鬆，10分鐘就能「坐」享等同於有氧運動30分鐘的效果；有助維持完美體態。 b-intense®光能艙以領先全球的光能科技滿足居家健康照顧。 容易淺眠、失眠的族群，b-intense®光能艙透過遠紅外線的溫熱感放鬆交感神經，提升睡眠品質。愛好運動的健身族群、容易肩頸僵硬的上班族，b-intense®光能艙能加速乳酸代謝，舒緩肌肉僵硬痠痛，幫助肌肉修復，讓身體更快回復訓練狀態。 而針對在意美肌、抗老的族群，b-intense®光能艙的遠紅外線會幫助血管擴張，讓暗沉、缺乏彈性的皮膚再現澎潤光彩。而且可全程著衣使用，或攜帶書籍、手機入座，隨時享受片刻靜謐。 享受全天候的舒壓儀式 b-intense® 光能艙以領先全球的光能科技，設計出適合不同居家空間的健康方案。展現個人優雅品味的AD1，是尊榮的單人靜謐空間。以德國優異工藝與滿足人體工學座椅的設計，打造寬敞的單人座艙，搭配強化安全玻璃，讓視覺更開闊。選用亮麗的白色鋼琴烤漆，搭配多彩LED燈光選擇，在客廳、臥房或書房等情境，輕鬆創造舒壓角落，獨享私人時光。 b-intense®光能艙幫助運動族群舒緩肌肉僵硬，加速身體修復。 雙人座艙設計的AD2，與家人樂享健康療癒。奢華大器的質感，宛如走進地中海南岸的富人天堂，享受專屬於兩人的私密空間，讓緊繃的身心釋放壓力，舒適沉澱。特別是空間有限，無法安裝桑拿房、按摩浴缸的家庭，體積精巧、更節省能源的b-intense®光能艙就是全家人的健康管家。 擁有俐落美感的SOLO，則以創新的開放式設計顛覆傳統。高度僅143公分的單人光能舒活艙，滿足居家空間通透的美感追求。不同於傳統木製設計的視線遮蔽，SOLO讓空間保有獨立性與一氣呵成的開放視野，創造舒適明亮的居家氛圍。 健康機能與空間美學的極致整合 b-intense® 光能艙也是希望享受三溫暖，但不耐高溫蒸氣的人的養生選擇。艙內溫度可控制在30°C-37°C的舒適範圍，比桑拿房、岩盤浴更溫和，不擔心悶熱、不刺激皮膚。以遠紅外線深入體內加熱，不需水、不需高溫蒸氣，就能享受明顯且自然的排汗效果。 創新開放設計的SOLO，維持空間通透視覺。 也因為無需水源和蒸氣設備，安裝b-intense®光能艙時，不需重新設計排水系統。只要選擇通風良好的合適空間，避免潮濕、密閉或緊貼牆壁和家具，確保散熱空間充足。並留意電路系統的獨立配置，避免與其他高耗電設備共用插座，並安裝防漏電保護開關，確保運作安全性。 由拓霖總代理的b-intense®光能艙，將歐洲精密工藝與養生藝術完美融合，滿足改善新陳代謝、舒緩肌肉僵硬、深層睡眠、提升免疫力、消除疲倦的健康需求。在充滿新生氣息的歲末年初之際，讓生活留白，為自己和家人預約一份健康投資，以高科技的養生儀式開啟由內而外的健康新頁。 資料及圖片提供」拓霖企業   撰文」黃詩茹