廚具是理性與感性交會的結晶，在吸睛外觀、優美線條、講究材質的外衣下，考驗的其實是日復一日的實用性，能否給予使用者舒心的感受。再者，不同環境風土與烹調習慣各有特色，因此「完美的廚具」從來沒有標準答案，它是一條精益求精，不斷追求進步的長路...

應法國攝影藝廊YellowKorner的盛情邀請，台灣當代空間攝影藝術家李國民精選15幅作品、凝結30餘年追逐重要建築與室內設計的創作生涯，舉辦2026年首度個展《人生如建築 四季如映相》；以敏銳視角捕捉建築與光線之間的對話，其作品深具美學張力與空...

台灣跨領域科技藝術團隊何理互動（WHYIXD）受韓國藝廊LEE &BAE所託，前往釜山舉辦海外個展《風景的解析度》（The Resolution ofLandscape），以「共振」（synergy）為核心理念，將釜山的海風、地形與城市符號轉譯為光影與動態裝置，透過台灣科技藝術的角...

為了研究遠方無法抵達的天體，人們發明了望遠鏡；為了研究渺小而難以分辨的細胞，人們發明了顯微鏡。伽利略曾說，「一切推理都必須從觀察和實驗中得來。」透過工具的發明輔助視覺的觀察，是人類不斷拓展、認識世界的方式，也因為仰賴視覺建立的認知，也...

人與人之間的關係通過地域、情感和生活需求等等因素而建立，也與他人社交的過程中逐漸確定自己的社會身分和自我定位，隨運輸科技和數位網路的快速發展，資源和資訊往來的管道也屢經迭代，自我、他者與環境也在互動方式的變化間逐步衍生新的關係、...

在高速運轉的時代裡，藝術如何為人類情感重新尋找座標？西班牙當代藝術家喬瑟普．里埃拉．伊．阿拉貢（Josep Riera i Aragó）以長達半世紀的創作，給出了屬於自己的回答。Bluerider ART近期在台北敦化空間呈獻其個展《喬瑟普．里埃拉．伊．阿拉貢：生命航...

臺北市立美術館戶外廣場，多年來承載著人群的流動與聚合，既是進入美術館的必經之地，也是城市與藝術之間那道若有似無的邊界。自2014年啟動的X-site計畫，便以這個過渡空間為基地，年復一年提出對於公共性的實驗探問。那個代表未知與變動的「X」，象...

來自日本的「観察の樹（觀察之樹）」於2026年迎來品牌十周年，攜手陽明山美學空間「裏山URAYAMA」，2026年5月31日前推出「《觀察からの存在》十年歷程。設計・觀察・職人精神」特展，以策展形式呈現家具和生活之間更深層的關係，並回望品牌十年來「日...

誠品畫廊北京近日推出上海藝術家陸亮的個展「潛行」，展中作品橫跨創作者超過20餘年的創作生涯，專攻於油畫和壁畫，在誠品畫廊北京純粹如空白話部的展覽空間裡，突出其濃郁的色彩表達和針對「記憶空間」的探討。 《霧霾中的望京SOHO》，2014-2017...

臺北市立美術館以典藏作品為主軸，匯集29位不同世代藝術家的創作，經由館內助理研究員馮馨策劃，推出「物質世界」展，環繞物質所塑造的生活感知與想像。 何德來，《流逝的歲月》，1936，油彩、木板，33 × 24 公分。臺北市立美術館典藏。 展中包...