Interior

364

茉香詩韻 MO茉Jasmine餐廳

LDH DESIGN團隊從花道中汲取靈感,運用純一的設計手法,以簡潔而系統的設計語言還原MO茉 Jasmine餐廳的「茉意蘊」。   餐廳入口以純粹濃厚的色調和玻璃的剔透感做出虛實對照。   入口處以整面墨綠藝術牆鋪底、晶瑩的玻璃磚堆砌出模仿屏風的意像,沉穩的色彩與通透的光影虛實相依,讓雅致的內部空間若隱若現,耐人尋味。   包廂內部牆面延續入口的墨綠色,維護整體的一致性。   沉金色勾勒出字型,佐以燈光鑲邊,將餐廳的大名點題。厚實的墨綠色運用從入口延伸至餐廳內部,深綠色肌理感大理石和微水泥、透光大理石、藝術玻璃等等空間主材,用色簡約平實,搭配柔和的光線,讓心靈為之沉澱、遠離室外的塵囂。       雕飾結構   設計聚焦於整體開闊的空間感、流暢的行走過程以及小憩時不受干擾的舒適度等多方感官體驗,讓人在用餐過程中感到舒適、放鬆且愉悅。   入口轉角的酒櫃牆和天花板的透光雲石斑斕的光影相互輝映。   空間規劃順應原始結構的長縱深,將隱私性更強的包廂置於平面的兩端,散座區和廚房則安排在腹地中段,以狹長走道營造枝蔓般的形象,串聯不同的功能,貫通各個分門別類的場景。   吧台的燈飾是一抹翠綠,宛如一顆翡翠,將輕奢而含蓄的氣氛烘托的恰到好處。   設計團隊透過天花板不同的設計型態雕鏤環境層次,進一步加強各區域之間的氛圍差異,在有限空間內營造豐富的視覺變化,拓寬體感效果。   狹長走道串連不同功能區的出入口。   巧妙切割的斜屋頂是取樣自傳統建築的現代轉譯,斜面的暖黃燈光透過大理石溫柔的暈開,在人為精工雕琢的環境中予人天光的聯想,宛如茉香彌散,將雅緻的氣息浸染於每個角落。       茉光麗影   設計發想於古人對茉莉的婆娑麗影的高度贊嘆,設計師極力篩選、簡化MO茉 Jasmine中的室內擺設,利用燈光與建材互相配合,共同營造出平實卻雅致的煙火氣。 天花板的斜面做出天窗的異象,在飽和的色調中帶入通透感。   桌椅、地面採用灰藍色系為主,令整體空間內散發典雅氣息。燈光含蓄地灑落整個空間,給予圍坐而談的人們充分的私密感與安全感。   像浮雕一樣的天花板建構空間的遊走意趣。    也藉由溫暖爐火為靜謐空間增添恰到好處的溫度,散座區的分隔島上燃起搖曳燈火,為整體調性偏冷的空間在視覺上增添些許溫暖,進而拉近人與人之間的距離,鬆弛感和幸福感油然而生。   散座區冷調的配色形成優秀不搶戲的背景,與插花相輔相成。    屋頂局部點綴的燈光,造型輕盈、簡約,在照亮空間的框架結構的基礎上聚焦於餐桌本身,營造良好的就餐氛圍,也將空間主角還予餐桌上的美食,如同茉莉花語,本真誠摯。   分隔島的爐火點亮視覺上的暖意。       含蘊待發的空間意趣   正如老北京人喝茶習於刪繁就簡,取一個直筒高杯水燒開,丟一把茉莉花茶進去,熱水燜泡幾分鐘,任茶葉自由舒展,待溫度稍降就能入口。而喝茉莉花茶的習慣一旦融如民間飲食,便根深柢固。   散座區藉由桌椅間的安排合理運用空間而不顯擁擠。    時至今日,人們泡茉莉花茶仍是依據長久以來沿襲的傳統,續上兩三泡,待茶味淡薄,杯裡的葉底不倒,再抓茶葉續上。等熱水一沖,新茶的香氣上來,舊茶的底味還在,茶香新舊融匯,這滋味就很北京。   餐桌的燈飾造型簡約,藉由燈光的方向將來客的視線聚焦在桌面上。    餐廳空間的色、形、質都是為了營造空間氛圍、建立空間印象,而空間則可以引導人的五感、感染人的情緒、治癒人的心靈,從物象到意象,MO茉 Jasmine餐廳宛如一壺茉莉花茶,融合古韻,卻又化繁為簡,心懷詩意,回歸設計本質,使每個使用者的身心皆沉浸其中,在「茉空間」中碰觸「茉意蘊」。   走廊和餐桌間的隔板在保留私密性的同時,也保留了空間的整體性,沒有完全隔斷。    資料及圖片提供」LDH DESIGN 撰文」江瑜  

醞釀時光 AGE HOUSE

Interior 364

宛如通向異時空的洞型入口,前門鏤空的Logo和大門邊浮雕的Logo形成對比。 毗鄰西子湖畔的AGE HOUSE坐擁主城區的稀缺生態資源,於青芝塢立足。因過去農居林立的村落形態,如今大多蛻變為民宿和餐飲業態的旅遊業者,老闆阿康經歷了1990年代酒吧的興起、到千禧年的鼎盛期,再到如今以場景為主導的夜經濟復興,和前身即為農舍改造而來的AGE HOUSE一同留駐在杭州西湖邊,參與並見證這個區域的行業結構在時空背景下的跌宕起伏。 青磚裸露的牆面和門邊的怪石、花木,融入人文的設計和自然的清新。 PIG DESIGN盡可能保留建築主體原先的結構,將這間藏身於植物園邊的酒吧為回應當代青年文化和消費習慣的轉變,進行細節上的調整和修飾。   以古樸青磚取代原立面的白牆,令其更加貼合當地濃厚的人文氣息,圓形洞入口邊緣則以燈光和青磚堆疊的馬賽克鋪陳漸層效果,門邊上的Logo濃縮了三潭印月的具象輪廓,出自李文強的手繪創作。     積極進取的三角含義   一如品牌名所指涉的時間與年代性,AGE HOUSE持續經營了十餘年,在這段歲月中完成從美式酒吧至西餐結合酒吧的複合模式的過渡。 一樓吧台整體以大小不同的三角拼接成形,以燈光描摹加強邊角銳利的輪廓。 裸露的牆體搭配薄染水霧的落地窗,和梁架吐露時光浸染的建築基調,三角和圓形作為核心的視覺元素,賦形於不同尺度和比例的功能體塊。一樓整體空間受制於低矮的天花板,藉由將酒櫃向上延伸至座位區末端,以心電圖般高低起伏的線條形式橫向拉扯、延長物理空間的視覺高度。 承重柱規整地將吧台正面一分為二,上下左右互相對稱的畫面宛如水面的倒影,加強空間層次。 吧台兩側分別充當倉庫和回餐口功能的序列三角形裝置,堆疊厚度不一的三角形圖案進一步將品牌概念立體化,以其尖銳的稜角象徵進取和力量。四個洗手間以門板上的水滴數為標識,藉由水本身無形無相又變化多端的型態特點,暗示AGE HOUSE具有無限可能的未來潛力。   天花板和吧台桌上互相呼應的酒櫃長短並不一致,既延伸了視覺上的空間高度,也提供不規整的趣味。   一樓處處可見的三角形以不同材質和大小作為兼具實用性的點綴。用餐區採用不同材質的地面,呼應窗外的花園。 一樓吧台側面的用餐區貼近玻璃牆面,模糊室內外的邊界,比起吧台前的氛圍,更加輕鬆、貼近自然。 包容變通的圓形隱喻   鏈接垂直交通的樓梯,以承載時間藝術的牌坊形制為靈感,簡潔的階梯結構線條形成「之」字型反覆折疊的架構,再次擴充視覺上的空間效果,支撐台階的節點同時提供照明,上下漫行之間的三角與圓形燈具則隱喻格局與空間主題的微妙過渡。   曲折迴旋的樓梯側面加強延伸空間。 二樓在被保留的坡屋頂結構之下,場景意象卻增加更多穩重的弧度線條,不同於一樓處處飽含銳利指向的三角形概念,二樓明顯偏重強調於圓形包裹感,上下通用的黑底水磨石地面沿用作為基底,確保整體的一致性,而半圍合式的吧台背景、弧形環抱系統的沙發椅、象徵聲波信號發射與接收的LED「播放器」,則以層次豐富的堆疊環繞營造厚實的包覆感,同時不致使空間留下沈重印象。   二樓的空間以圓弧造型和一樓的設計形成差異,從不一樣的角度探討整體敘事的主題。    歷經變遷的餐飲空間   基於餐廳酒吧空間的社交基因和屬性,AGE HOUSE融合了集體記憶、場所敘事、生活方式的時空變量,回望PIG DESIGN過往豐富多元的酒吧空間作品集,有關時間性的延伸思考是貫穿其中的一條設計邏輯主線。   二樓吧台環繞的型態形成不帶壓迫性的包覆感。 AGE HOUSE的變化本身映射餐酒館回應時代的變化,新一代消費群體對於飲酒文化和用餐空間的期待,伴隨物質基礎和思維眼界的提升,慢慢開始講究精緻;在擺脫浮華的跟風之後,回歸理性消費與個性生活相平衡的「後物質價值觀」,在在顯示人們的需求不再僅止於滿足單一感官,而是尋求更進一步的心靈昇華。   階面相對入口兩側厚實的牆面,被光影勾勒出清晰的線條和輕盈的質感。   時間的洗禮如篩子,通過層層篩選留下過去的精髓、融合當下的感悟,展望更好的未來,AGE HOUSE在漫長的時光中累積種種經驗,不斷自省、蛻變,蘊育出新的生活形式和生命狀態。 廁所門板上的水滴裝飾和牆上形似水窪的不規則鏡面一再強調水的流動性。 資料及圖片提供」PIG DESIGN 撰文」江瑜  

十三厝當代藝術館 古厝新生

Interior 363

斑駁錯落的古厝是蘊藏時間的載體,潛藏其中的空間表情訴說著悠久歷史,倒映樸實而純粹的生活型態,而位於福建徐家村的「十三厝當代藝術館」是建於清末的古厝,穿斗式的木構架貫穿空間作主結構,「雙坡懸山頂,主座柱础石雕。」斜屋頂與石雕柱高挺矗立,精緻細膩的木雕工藝,為空間勾勒出絲絲古韻,彰顯建築所蘊含的傳承意象,樸實無華卻又令人回味無窮。 原始格局條件良好,前後院的雙天井使整體空間擁有極佳光景。 建築原始格局保存良好,前後院雙天井搭配梓院賦予極佳採光,展現經典的閩侯式民居。此次黃鋒設計受業主所託,將古厝改造成集藝術館、圖書館、辦公及商業接待於一體的複合式空間,藉由提取中國園林連廊元素,將「屋中造園」的概念應用於場域。   以「平橋」手法串連場域,改善參差不齊、高低不同的問題,規劃順暢的觀展動線。 透過橋樑的連結,創造平整的「T台」視野。 由於原始布局並不連貫,各區域間參差不齊,門檻亦高矮不同,因此設計團隊將「平橋」概念注入其中,使空間彼此串連,創造類似「T台」的意象,改善交錯不平的視野,梳整出順暢的觀展動線,觀者可在展廳內移步異景,體驗空間的變化,同時欣賞藝術品,感受古建築獨有的淡淡古意。   充滿古意的展間,各類藝術品陳列其中與空間和諧相搭。 新舊相會 碰撞火花                                                                                                            為保持前後展廳過渡的完整動線,在正堂東西兩側廊道間置入暗色鋼構,以及圓潤的光面異形不鏽鋼量體,提供可稍作休憩的「驛站」,讓整體更具連貫性。設計團隊透過結合新舊語彙的手法,讓舊情境與新場景相互交織對話,力求新材舊物,形成獨特的空間感受與視覺效果。     作為「驛站」具現代感的不鏽鋼量體與舊語彙融合,呈現獨特的視覺效果。 步入正堂,設計團隊將此處規劃為圖書館,利用玻璃圍合成開敞明亮的方形空間,輕透的玻璃材質勾勒出輕盈之姿,透明帷幕形塑出開闊的通透感,在古色古香中,增添了些許現代氣息,在婆娑光映間影射出老建築所保有的歷史痕跡,成為引人矚目的視覺亮點。 以輕透玻璃圍塑而成的圖書館採光極好,其通透感勾勒出新舊場景的交相輝映。 轉向後院天井,為善用空間在院中造園,利用鋼板與玻璃自然圍塑出一處茶亭,將藝文與休閒氛圍巧妙融合。 後院規劃茶室,在休閒氛圍中注入藝文氣息。 另外採用耐力板構築現代「圍牆」,並置入藍白可辨的光色,在若隱若現間,充分保障接待的隱私性。隨著四時交替,漫步在充滿清幽古香的現代展示空間中,欣賞錯落有致的生態造景,於喧囂城市中獨享一隅靜謐。 利用耐力板圍塑場域,使接待區保有隱密感。   藍白光色隨著四季交替呈現錯落有致的生態造景。 全作旨在平衡古建築與新空間的融合相生,從正堂即可見古厝的精神內核,而其中的「書房」更著重隱喻了業主想傳遞的「迎天下客」初衷,完整表達其所期待的企業形象表現。 古厝新語的融合、玻璃帷幕的書房畫龍點睛,完整表達企業形象。   十三厝當代藝術館 設 計 者」黃鋒室內設計 / 黄鋒 許小靈 林佳 攝 影 者」朱潤資 空間性質」住宅 座落位置」中國 主要材料」鋼板、耐力板、地塑 面    積」574.75坪   黃鋒室內設計 事務所創立於2012年,在上海和福州均設有公司。團隊致力於探索建築室內外的融合方式,融入對當下文化與趨勢的觀察理解,創造多元創新與高辨識度及兼顧專案高度落地性的空間設計機構。團隊從事室內外改造、室內設計、軟裝設計執行和專案管理工作,為業主全程提供專業且全面的設計服務。主要媒體報導及獎項:ArchDaily、GOOOOD、美國室內建築雜誌(INTERIOR DESIGN)、FRAME雜誌和MARK雜誌、ID+C雜誌、韓國DECO雜誌、台灣INTERIOR雜誌、a+a雜誌等;榮獲包含日本JCD商業環境設計獎、全球AMP建築師獎、亞太室內設計獎(APIDA)等國際獎項。   資料及圖片提供」黃鋒室內設計 編輯」林靖諺    

新時代文化中心 平谷社區圖書館

Interior 363

圖書館建築鋪設大量玻璃窗,形成內外通透的效果。 這座圖書館位處於平谷區住宅社區的東南角,緊臨生活服務區入口,圖書館範圍含括建築體的地上三層建築,上海嚴暘建築設計工作室藉樓層區劃功能,大致上分為公共休閒區、閱讀區,兒童教育區等三大區塊,並令空間保有留白餘裕,以供未來使用者自由發揮。   分層別類的新社交中心 一樓的定位是「社區客廳」,結合輕食咖啡、臨時展覽、電影放映等功能,設計者希望在此樓層將展覽、咖啡、活動、交流融為一體,造就一個多功能的綜合性社交場所,促進附近居民到此享受更多閱讀之外的互動交流。   一樓的「社區客廳」,以開闊的空間對比擺放位置相鄰的座椅來拉近人與人之間的距離,促使人們在此交流。   一樓咖啡廳,讓人在享受閱讀時可以體驗到咖啡香,舒緩緊繃的精神狀態。 一樓咖啡廳吧台側面羅列出不同形式的座位,以供來客根據不同需求和人際關係選擇最合適的社交距離。 二樓則包攬主要藏書,包含自習室、創客討論區、公共閱覽區和電子閱覽區,提供更多閱讀自習、辦公等用途,此樓層主要供作民眾尋求安靜閱讀、自習、討論等思想工作的核心場所。 二樓自習辦公區設有置物櫃,並在允許範圍內盡可能設置大量座位,確保最大程度容納來者不受雜物打擾、安靜消化和處理資訊的空間。   二樓個人閱讀區適合更注重個人空間和隱私的人,並於書桌上提供補充照明。 三樓主要服務家庭與親子活動,設置兒童閱覽、家庭圖書館、兒童放映廳,創造一個適合兒童閱讀、遊戲與親子互動的空間。   三樓兒童閱覽區配合兒童的身形擺設更加小巧的桌椅,室內燈、書桌和書櫃的輪廓圓潤,兼具童趣和提升安全性。  三樓親子互動區以環形座椅圈出大致範圍,以蘋果綠包覆既是牆面也是座位面的部分,打亮整體空間色調。 引入自然光源的閱讀空間 在前廳,設計師利用內外通透、挑高三層樓的玻璃幕牆予人鮮明印象。圖書館建築藉由南面玻璃幕牆模糊室內外的界限,將環境景觀延伸至室內,並讓休閒交流空間的座椅面外擺置;各樓層比臨採光天井的區域均作挑空處理,以玻璃牆框圍樓面邊界,令挑空區的自然採光能灑落穿梭,每一樓層都可享有明朗開闊的視野。 大幅落地窗模糊內外空間的界線,讓一樓的閱讀空間貼近戶外的綠植,為室內營造公園般的清新氣息。   延續上述空間特性,設計師在建築中心以光為重點,植入「光牆書階」和「光之容器」兩個主題。   將內外可見的牆面和書架結合,以階梯和走道相連,搭建立體且多層次的光牆書階。 所謂光牆書階,是利用前廳面向街區的玻璃幕牆,通過層層書牆引導主要視覺點,堆疊燈塔的視覺意象,以此建立社區的精神堡壘。   打通建築中心使其留白,使光線如流水般傾倒而下,將整座圖書館轉化為內外通透的光之容器。 空間裡,以米白和木質調乾淨分明的色調為主體,搭配溫暖的自然光,層疊轉折的樓梯讓遊走於其中的人群能從多樣化的角度欣賞光線在玻璃窗間的路徑和書牆堆砌的思維迷宮。   利用挑高的中庭採光,將整棟建築轉化為一個承裝自然光的容器。 光之容器則是利用中庭採光,將整棟建築轉化為一個承裝自然光的容器,透過不同天氣和時間點的光線變化,帶動室內不同的情緒轉換,也期望營造一種儀式感,一種氛圍,讓人在這裡沉靜下來,讓空間融入自然,賦予情感、意境及趣味性,希望人們能透過空間光影感知到日夜交替和四季遞嬗等時空變化。      二樓個人閱讀區適合更注重個人空間和隱私的人,並於書桌上提供補充照明。 新世代圖書館的存在反思   設計團隊認為,當今城市圖書不再囿限於傳統的閱讀功能,更包含多元使用與社會意義,如:藉由社區圖書館來營造文化與教育氛圍吸引消費者參與,或是提供社區服務。圖書館是社交的能量場,讓人們能相約在此小聚,也是提供人安靜思考與獨處的空間。圖書館不僅是愛書人從閱讀中感受到精神滿足,更是為大眾提供社交、活動、休閒、放鬆的多功場所。   建築的玻璃幕牆使內外光線達成流動與互相反饋,室內可以接收自然光,室外也能透視人工光源帶來的照明。 上海嚴暘建築設計用貼合當代需求的思維,結合大眾對圖書館傳統定義的期待,以社交功能吸引群眾,讓圖書館成為社區民眾喜愛聚集的場所,磁吸擁有相同價值觀的人們,共同重塑社交與生活方式,使圖書館成為社區裡名符其實的文化符號。 資料及圖片提供」上海嚴暘建築設計 撰文」江瑜  

FILA旗艦總部 展現企業未來動能

Interior 363

「FILA」為世界知名的義大利運動休閒品牌,也在台灣深耕許久,深受潮流人士喜愛。商品融合義大利經典設計與創新元素,同時隨著新世代流行趨勢推陳出新,業主希望為台灣的FILA總部帶來新氣象,提供員工更好的工作環境,旗艦總部整體規劃由拾葉設計負責。 本案為FILA台灣旗艦總部。結合展示與辦公機能,期以全新面貌面向未來。   葉佳隴設計師表示,由於業主提出「不更動原始結構」的要求,以此為前提在舊有地點重新裝修,因此在整體設計規劃上,企圖在原有空間架構下注入新的元素,再利用材質、色彩相互呼應,描繪出品牌的朝氣。   玩轉LOGO,彰顯形象 基地坐落於熱鬧的台中市區,外觀大面積運用既現代又原始的不鏽鋼材質,突顯總部的大器俐落,再透過FILA LOGO的翻轉,創造整體的趣味性,例如正面的FILA BOX LOGO、兩側則為FI及LA的組合,再配上每季更換的帆布穿插其中,讓立面成為對外展示的第一道印象。 外觀的不鏽鋼立面質感大器,施工上需特別小心,以免因碰撞而產生凹凸。 FILA LOGO與每季更換的帆布讓企業形象輕易躍入大眾眼簾。   本作結合了展示與辦公的機能,一樓特意將入口延伸至展示區域,形塑舒適的空間體驗。 入口處的動線被延伸放大至展示區域,櫃台後方LOGO引用義大利國旗綠、白、紅三色。 利用灰色特殊塗料打底,賦予空間簡約沉穩的個性。 最內側的會議室則利用萬向軌道區隔出不同大小的空間,門片可自由開闔,滿足各式會議型態。 最內側的會議室以萬向軌道區劃場域,彈性因應各種會議型態。 展示區域以條燈搭配嵌燈做重點照明,讓視線聚焦於商品上。 整體而言,動線保持單純及直覺,尤其注重上下樓梯到各樓層的感受,另一方面,為保留二、三樓辦公空間的隱私性,各層樓梯對應處設置了形象牆面,做出轉折變化,將主要橫向軸線一分為二,讓員工或造訪者可先沉澱後再藉由直向軸線進入各機能場域。 隨處可見以不同形式呈現的品牌LOGO,緊扣企業核心。   注重上下樓層行走的感受,弧形語彙形塑了柔和層次。 經典配色強化企業識別 整個旗艦總部內融入了許多型態不同的FILA LOGO,例如一樓櫃台後方的LOGO擷取了義大利國旗的綠、白、紅色調;二樓人資室玻璃上則展演了FILA歷史沿革牆,並利用紅色線條與形象牆做整合;三樓端景牆同樣呈現FILA BOX LOGO,處處緊扣品牌形象。 二樓、三樓為辦公空間。利用紅色立面整合。   設計師進一步解釋道,由於同事會穿著FILA服飾上班,因此辦公室特別選用灰色系特殊塗料打底,局部點綴不鏽鋼色系,並穿插少量FILA LOGO的標準色紅、藍兩色,塑造柔和一致的調性,也彰顯品牌獨特的藝術美感。 局部點綴LOGO的經典紅藍二色,突顯特色。   嚴謹思緒擘劃辦公場域 葉佳隴分享,在設計辦公空間時,他特別注重動線、軸線的關係,也講究氛圍的營造。有鑑於本作需於原始架構內配置全新的平面機能,管線垂直位置需盡量在同一塊,各部門的格局也需細膩思考,例如二樓財會室與人資室之間以影印室隔開,確保隱私獨立性。  人資室與財會室之間以影印室做劃分,強調場域間的獨立性。 而三樓辦公區域的斜天花則為原始屋頂結構,考量到鐵皮材質容易因西曬造成室內溫度較高,且樓高最高點有近380公分,易導致回音問題,因此設計團隊於天花表面貼附鑽泥板,取其多孔構造創造良好吸音性,同時可作為屋頂隔熱之媒介,另外亦有調節濕氣、防火耐燃等特性;而鑽泥板的顏色也替灰色系空間帶來一絲溫潤。 三樓斜天花貼附鑽泥板,滿足隔熱、吸音等需求。外部的綠意植栽讓同仁在繁忙工作之餘也能喘息。   FILA旗艦總部大量利用LOGO豐滿的幾何字形作為設計的延伸,同時融入「身悅動、心優雅」的企業理念,展現躍動卻也優雅的氣質,使總部成為展望未來、歷久彌新的存在。 夜晚時分。利用光及線條營造出速度感。   FILA旗艦總部 設  計  者」拾葉建築+室內設計 / 葉佳隴 林姿儀 參  與  者」洪鉦庭 攝  影  者」WEIMAX STUDIO / 鍾崴至 坐落位置」台灣 主要材料」不鏽鋼、特殊塗料、玻璃 面       積」220坪   拾葉所創造的是一種對生活的態度,專屬於每個人獨特的風格,人文、品質、藝術、純粹。追求自然的空間,合諧的比例,搭配著清晰的設計,自始至終不著墨於華麗的裝飾,不浮媚於流行,對設計的態度始終如一,就如拾葉的寓意,學藝作畫,宛若入林摭葉,需仰取俯拾,不斷積累。獲獎紀錄包含TINTA金邸獎、亞太空間設計大獎、iF Design Award、紅點設計大獎、亞洲設計獎、義大利A’Design Award等。   圖片提供」拾葉建築+室內設計 採訪」陳映蓁

與自然共鳴的棲美地《春武里》

Interior 363

  入口處的木質大門、手寫指路木牌和陶土娃娃擺飾表現出樸拙可親的東南亞風情。 位於「西雙版納、清邁和龍坡邦」大金三角文明之心的告庄,孕育了豐富生態和文明,方糖設計融合了在地特有的傣、泰文化和雨林環境,以現代語彙與大自然進行一場和諧的共同創作《春武里》。   立面圖。中央廊道為兩棟建築間提供目的性的區分,也因其開放性的結構,不完全隔斷整體的關聯性。 鳥瞰圖。大量綠植將建築包覆其中,為牆面無法遮蔽的角落提供視覺上的隱私。 《春武里》以宛如一座小型雨林的整體設計,一條中央廊道將空間一分為二,左右兩側分別是以餐廳和水療SPA館兩種功能性做區分的建築,廊道本身兼具連結和分隔的作用,使身處其中的來客可依循不同需求輕鬆來往,也確定人們在不同區域間用餐或享受SPA時,能保有個人行動的私密性。   設計師在美化自然生態的手筆中極力淡化工業痕跡,使人為的造物藉其取用自然的材質,融入周遭環境。  竹棚、桌椅和掛在樹間的吊燈體現手工的質樸感,增添人文溫度。 將人為結構巧妙融入自然環境 甫從《春武里》的入口踏進,東南亞得天獨厚的燦爛陽光便透過茂密的綠葉篩落,灑在紅磚和青石板鋪就的地面,縫隙間的青苔滲透與泥土濃厚的連結;竹編的承重柱和屋頂除了體現傣族特有的傳統工藝,其編織結構也與周遭草木遙相呼應,遠看似葉脈、近距離觀察又彷彿樹幹的紋理和枝枒。 庭院以樹木或紅磚環繞,模糊了室內與室外的邊界。 樹木的生長穿插在建築結構中,營造樹屋般天然的童趣。 配合當地濕熱的天氣,設計團隊利用竹子不易導熱的特性,令整棟建物採開放型式,單純讓空氣自然地於空間內部流動。夾在廊道和一樓用餐區之間的小花園另設有水池,供來客穿過廊橋往返,踏行在木板與繩結搭建的小橋上,平添野趣。  建物採開放型式,單純讓空氣自然地於空間內部流動。 有趣的是,這座新的人造空間並沒有排除遠早已在此扎根的「原住民」痕跡。小鳥的住所經過少許人為藝術加工,被完整地保留下來,每一處設計細節的成就都建立在維護和融入自然的基礎上,將建築本身化作雨林的一部分。蟲唧、蛙鳴、鳥囀,搭配水聲潺潺,自然和風中就能讓人感受沁涼靜美。  竹編旋梯延伸室外空間,在被綠植包圍的同時,也將綠植圈在廊道的範圍內,彼此交織,加強建築與外在環境的融入感。 行人走在旋梯當中,引發在雨林內、樹林的枝枒間漫遊的聯想。 隨著建築內部結構一同生長的大樹一路延伸至三樓的頂層,與其相對的戶外餐廳則由設計師仿照熱帶雨林植物寬大的葉片形狀,打造兩座寬闊且立體的竹棚,將泰半戶外空間籠罩在它們的庇蔭之下,設計師秉持「取形於自然」的理念,從在地環境原生存在的形態汲取靈感,將學習成果還諸於建築設計中。     引用自然的療癒力沉澱身心   SPA館的竹製旋梯如同纏綿在樹幹上的藤蔓,自建築體由內而外延伸出空間,拾級而上,沿途在享受陽光的同時也能感受綠蔭,無形間淡化內外世界的壁壘,這裡不僅有獨特的觀景體驗,也更加強調自然的治癒力量。   室內空間通透,與環境綠意相依。   兩館室內都選用大量木製和竹製家具,透過這些材料共同營造出置身於密林當中的氛圍,濃郁的乳白牆面呈現出粗糙質地,搭配造型樸拙的大地色陳設,整體空間顯得寬闊而寧靜。   越深入建築其中,牆面由粗糙轉向細膩,加深包覆的私密性,沈澱整體氣氛,營造繭內環境般舒適。 探索SPA館的內部,是空間、身體與自然同頻共振的奇妙體驗,SPA館以極簡主義為靈感,由寧靜以致於深邃,夯土牆面和木質地板皆以自然色澤示人,創造出一種深度的平和。在這裡,來客所能接觸到的木與竹,呈現了一種經由時間反覆打磨而煥發的溫潤與手感,世界的繁雜紛擾在此將被靜默吸收,使人們在純粹的環境中找到呼吸和沈思的空間。   室內陳設簡潔,搭配仿照自然光的暖色調照明,從視覺上的清淨帶來心理上的寧定。 《春武里》種種不加矯飾的建材構築與自然共處的美好體驗,空氣賦予清新,植被賦予生命,石頭賦予原始力量;看似質樸,殊不知這一切都是自然所能賦予的最高禮讚,飽經社會文明薰陶的人們得以在此短暫放下世俗的牽絆,與生命最初的來源地和諧相融。    資料及圖片提供」方糖设计 撰文」江瑜  

賦予新生:城市角落裡的《5 X 7鵝所》

Interior 363

「最可持續的建築是已經建成的建築。(The greenest building is one that is already built.)」— Carl Elefante。 臨河而落的《5 X 7鵝所》,原是變電站的備用房,後因應業主需求,將其改為BSH鵝絨寢具品牌觀光工廠的參觀休憩點,滿足遊客動與靜的活動所需。建築團隊採用適應性再利用策略,通過對現有建築層高的有效利用,打造一處適合公共、社區及遊客的休閒空間。在改造面上,建築團隊在有限預算下,保留舊建築結構,同時延伸作為主入口的雨棚,轉換方盒形態。造型特殊的雨棚,不僅可遮風擋雨,亦在建築框架中形塑「再建設」樣態,創造具雕塑感的新結構量體,而其抽象化鵝腳掌輪廓,為建築帶來趣味活力。 原建築為變電站備用房,後將空置建築改造為觀光休憩點。 建築外觀以中性灰色調為基底,利用肌理漆大面塗刷外牆塑造簡約質感,入口雨棚則以天然鋁扣板,以及橙色烤漆鋁板重新妝點,藉其橙色立柱跳脫色彩框架,為角落增添活力生機,成為引人矚目的視覺亮點,建築團隊表示,天然鋁作為可回收材料,其輕質性使安裝更為容易,減輕原建築結構的沉重感,並以其耐腐特質確保耐用性。 設置大面開窗,佐以天窗提供充足採光。 為圍塑充沛光景,除了敞開大面窗景,亦部分搭配圓形小窗,均勻輕灑於室內,在開窗比例的適當調整下,有效鞏固原建築外牆保溫性能,並結合東南面開窗與屋頂天窗,拓展室內採光面。 亮色烤漆樓梯點綴空間,自然串連上下場域。 步入室內,建築團隊重新布局,運用原建築6.8米層高特點劃分為兩層空間,並在一樓吧台區南面增設橙色烤漆鋼板樓梯,縱向串連一樓吧台區及二樓茶水間。樓梯上方屋頂天窗,為二樓及樓梯通道捎來充足採光;面向戶外立面大開窗,可俯瞰周邊河景,同時為小空間構築更為通透的視覺感受。   以巧妙手法靈活布置,塑造兼具茶飲休憩及展示的功能空間。 《5 X 7鵝所》不僅作為BSH品牌總部對外茶飲休憩空間,同時延伸其展示功能以最大化靈活布置,創造共享使用空間,並借垂直立面,設計不同尺度陳列架,滿足後續對商品擺設的使用機能。室內亦延續建築材料語彙,由此連結內外之景,構建完整的連續性視感。   透過設計翻轉舊建築樣貌,結合嶄新語彙以延長其使用週期。 全作展現團隊對建築的重新思考,透過具可靠性解決設計,以滿足空置建築所面臨的不斷變化性,在特定功能需求下,為空置建築適當開展、改造,增強建築面對新需求的使用價值,從而延長其使用週期。 5 X 7鵝所 設 計 者」大犬建築設計Greater Dog Architects 建 築 師」辛晉 胡志红 設計團隊」郭林昂 王睿 唐瑗蔭 沈修文 攝 影 者」Metaviz Studio 空間性質」住宅 座落位置」中國 主要材料」鋁板、烤漆、肌理漆 面    積」24.2 坪   資料及圖片提供」大犬建築設計Greater Dog Architects 編輯」林靖諺  

USHIO Taipei 赤身燒肉台灣店

Interior 363

《USHIO 赤身燒肉》 是來自日本福岡的人氣燒肉品牌,台灣首間店選址在林森大道台北的中山北路上。主理人期望以低調隱匿的氛圍來打造高質感的用餐體驗;行舍空間事務所為呼應品牌精神,藉舞台式的服務場景傳達出職人對於懷石系燒肉的專注感受,透過粗曠的設計元素對應精緻的線條比例,打造專屬訂製的用餐體驗 。 《USHIO Taipei 赤身燒肉台灣店》選址在台北的中山北路上。 曾勇傑設計師說道,當初他與業主在選址時就花費了一大心力,如何找到符合品牌形象又能傳達業主想要空間的氛圍,是他們選址時的重點之一,最後因緣際會下在中山北路上找到一間屋齡約有七、八十年的老宅。這棟位於城市角落的房屋,它靜謐、不張揚,低調又內斂,同時帶有歲月的氣息,令業主深深著迷。 以低調隱匿的氛圍打造高質感的用餐體驗。 低調內斂的高級饗宴 《USHIO Taipei 赤身燒肉台灣店》採全預約制,所以它無需顯眼的招牌,而是透過材料切割、燈光點綴打造一處會引人好奇的低調門面。《USHIO Taipei 赤身燒肉台灣店》選用內斂的黑色作為主色調,搭配肌理清晰的石皮堆疊,與左鄰右舍明亮的傳統台灣式店面形成強烈對比。 門面選用內斂的黑色作為主色調,搭配肌理清晰的石皮堆疊。 建築共有兩個樓面,1樓為主要的用餐區,設置板前料理區,後場規劃為備餐廚房,2樓則以私人包廂為主,佈置四間包廂與一個板前料理區座位,多樣化的座位形式,從兩人約會、家庭用餐到私人宴會,可以滿足不同人數的客群。 1樓為主要的用餐區,設置板前料理區。 2樓則以私人包廂為主,佈置四間包廂與一個板前料理區座位。 《USHIO Taipei 赤身燒肉台灣店》沒有傳統燒肉店的喧囂嘈雜,比起熱鬧活躍的氛圍,品牌更注重賓客用餐時的服務體驗。品牌認為,不單菜品是藝術,料理過程也是一段精彩的表演,所以空間以板前料理區作為設計核心展開。 空間以板前料理區作為設計核心展開。 主廚以位於中央的料理區為秀場,將肉品從分切、斷筋、修清、燒烤、擺盤道上菜,每道程序都在賓客的眼前完成,透過舞台式的感受與視覺衝擊,讓用餐不只是味覺的享受,而是融合視覺、聽覺、嗅覺以及觸覺的五感體驗。 透過舞台式的感受與視覺衝擊,讓用餐不只是味覺的享受,而是融合視覺、聽覺、嗅覺以及觸覺的五感體驗。 新與舊,動與靜 曾勇傑設計師提及,初期雖然為了整理屋況就耗費了一大心力,但他仍然希望能保留老宅精神,透過新舊融合碰撞出新的火花。為了讓原始的建築結構得以被延續,透過調整樓板與開洞位置,重新規劃空間的垂直動線,同時梳理出前後場的關係。 為了讓原始建築結構得以延續,重新規劃空間的垂直動線。 除了新舊結合,中山北路上的綠意也是設計師希望置入空間的元素之一。二樓樓面保留了建築原本的窗戶,而這面窗剛好可以看到樹梢風景,這幅會隨隨光線、四季變化的框景與空間的靜謐形成對比。不僅如此,天花板還保留了原本的屋脊,搭配斜頂架構呼應老屋語彙。 天花板保留原本的屋脊,搭配斜頂架構呼應老屋語彙。 《USHIO Taipei 赤身燒肉台灣店》強調與懷石系料理、空間氛圍與精緻服務,所以選用石皮、碳化木、泥土質感的塗料等粗獷質材對比細緻體驗,並在質樸的視感之中,用精緻工藝、現代線條、異材拼接與儀式感的燈光配置,為靜謐的空間質感增添律動感。 透過粗曠的設計元素對應精緻的線條比例。 質樸中仍帶有日本職人的工藝精神。 曾勇傑設計師說道,此作不僅是一個室內設計作品,更是一個品牌再造的過程。用大地色系加上深色調色彩,帶出時尚的現代感,透過格柵、柚木元素的運用展現日式精神,希望藉首間台灣店的設計,找到品牌未來的定位與方向。 在過道之中,利用儀式感的燈光配置昇華體驗。 大地色系加上泥土質感的塗料,展現日式精神。 設 計 者」行舍空間事務所/曾勇傑 設計團隊專注於儀式感的核心精神,追求高質量的設計與多元性的創作思維。對於空間投入情感,深刻探討人與場域關係的連結性,透過不斷創新的思考架構實現各種對於空間的體驗想像,在理性與感性之中萃取空間中最平衡的美感。 資料及圖片提供」行舍空間事務所 採訪」歐陽青昀

初向設計新作 以純粹勾勒韻味

Interior 363

對住宅空間的想望人各有異,初向設計新作《project Y》的業主,對米白色調以及弧形語彙情有獨鍾,期待可以在居所注入喜愛的調性。曾國峰設計師以此為基準,以輕淺明亮的色調配搭圓弧曲線,替日常生活捎來輕盈柔和的質感。 本案位於高樓層,自然採光充足。住宅調性素雅明亮。   以需求錨定平面布局 基地坐落於台北市的精華區,是新婚夫妻攜手構築回憶的專屬境地。設計師提到,本作為舊屋改建,有鑑於業主重視衛浴空間的程度更甚主臥室,因此特別針對格局進行了大幅度的調整;舊屋最常遇到的問題即為管線的破損,而管路配置等細節也需格外注意,在有限的面積內盡量擘劃適合的生活舞台。 設計團隊利用屏風界定內外,同時也兼具圍塑落塵區的功能。   業主提出,大門處需有充足的鞋履收納機能,且需做出隱約的內外分界,避免整個家一覽無遺,因此,設計團隊特別拉出一道小屏風去做遮掩,同時界定出落塵區的範圍;針對房數規劃除預留了一間臥室,藉此因應日後家庭成員的增加,女主人也提出需要一間獨立更衣室,收納並擺設她的衣物與收藏。 米白色塗料和磐多魔地坪作為室內主要材料,共築和諧畫面。   談及室內調性的設定,曾國峰說道,業主明確表示希望賦予圓弧意象、並以相近色整合天地壁,形塑協調感受。對此,團隊弱化色彩力度,利用偏米白色的特殊塗料做天花板與牆面的打底,地坪則選用同色系的磐多魔。 隨處可見圓弧語彙,甚至連天花板維修孔都為弧線,弱化尖角的銳利。 而弧形造型的運用一方面是貼近業主喜好,另一方面,也考量到舊屋原有樓板較為低矮,且天花板上方需隱藏空調、除濕機等設備,設計師盡量透過弧形抬高空間尺度,以柔軟線條和輕盈色系描繪住宅表情。 業主提出開放式廚房的需求,為創造一致性,廚具亦選用米色調。   細節注入層次變化 前述所提男主人要求主臥衛浴需盡量放大,在空間尺度的拿捏環節,是設計團隊著墨的重點之一,曾國峰利用一道弧形牆體區劃暨鏈結公私領域,藉此維繫客廳的完整性。 以弧形牆面鏈結公私領域,而結構之間進退面所產生的陰影則強化了空間的層次。 他進一步解釋道,特意賦予弧形牆進退面的層次,讓陰影變化提升空間的細膩度,消弭素色空間可能造成的冰冷氣息,電視牆的圓弧曲線也有異曲同工之妙,讓住宅畫面更為流動。不過,設計師也提到,弧形造型的呈現在放樣時需格外注意細節,避免施工時產生落差,影響整體品質。 必須仔細拿捏格局尺度,讓公私領域獲得良好平衡。 有鑑於基地本身位於高樓層,採光條件十分不錯,考量到室內的白色調,人造光源的配置上以均亮為主,讓自然光的游移描摹出流動畫面。 主臥室。床頭整合了開關插座等設備。 床鋪以架高形式呈現,門後結構間的凹洞則以層板賦予展示功能。 主臥部分則將開關插座整合於床頭,並以架高的床鋪劃分出機能差異;公共空間的弧形牆面結構導致臥房的門片後方產生了凹洞,設計師飾以層板滿足展示機能。主臥衛浴部分則安排了乾濕分離的形式,並以木皮做跳色,注入溫潤的視覺效果。 男主人十分注重主臥衛浴。以木皮做跳色,乾區利用塗料、濕區則鋪設磁磚。 全案貼近居住者喜好,利用純淨柔淡的筆觸細膩描繪居家場景,珍藏每個美好片刻。 女主人專用的更衣室,設有旋轉展示架。 《project Y》 設  計  者」初向設計 / 曾國峰 參  與  者」莊子承 攝  影  者」MD Pursuit樸敘空間創意有限公司 主要材料」磐多魔、塗料、木皮、磁磚 面       積」23坪   設計的根本是人與人之間的溝通。重要得獎紀錄包含TID Award、TINTA金邸獎等。     資料及圖片提供」初向設計 採訪」陳映蓁

開箱設計師辦公室!有序生活製作所

Interior 362

有序生活製作所位於台中市西區,是一間2023年成立的室內設計品牌,設計重點關注於生活細節與構造本質,並以此衍生空間秩序與構成樣貌。設計師提到,由於他本身也居住、生活於台中市西區,非常喜愛當地便捷且豐富的機能,便將公司擇址於此。 繼承了前任租客留下的玻璃隔間與夾板櫃體,並從中爬梳屬於設計團隊的空間脈絡和工作秩序。   剛創業的公司,經費的拿捏會是首要考量,如何在有限資源中發揮理念,成為設計師思索與切入的重點。剛好辦公室的承租處有不少前任租客留下的夾板櫃體與玻璃隔間,遂延續此一空間架構,並從中梳理出自己與同仁的工作秩序;整體氛圍注重工作的舒適性,對於家具與擺設等面向則以輕鬆為主,期待創造自由無拘束的居家氣息。 松木夾板架起了辦公室的主要畫面,搭配上同色系胡桃木地板,形塑一致和諧的調性。   針對辦公室的平面布局,設計師提到,空間主要劃分為兩大區,分別是會議接待與同仁工作區。 主要劃分為工作區和會議室。家具軟裝上注入了設計師喜愛的綠色調,讓整體視覺效果更為活潑。 兩大場域訴求穿透連接的同時,也需保留一定程度的分界感,可自由開闔的窗簾成為效果絕佳的隔間方法;簾子布料選用的磅數則剛好能隱隱透出背景光,整圈拉滿時也不至於令人感覺封閉。 利用磅數足的窗簾滿足場景轉換的需求,藉此取得開放與隱私之間的平衡。   設計公司總是念舊且喜新,選材上延續空間既有脈絡和語彙,沿用現場原有的松木夾板與黑鐵,並配搭上同色系的胡桃色地毯、胡桃木地板;亦置入設計師喜愛的綠色系建材,如辦公桌面的毛氈綠板材及墨綠色簾子等,讓室內調性更為活潑有朝氣。 工作上需接觸大量材料,這些物品辦公室成為最獨特的背景。   設計公司總是零碎而繁瑣,設計師一一盤點所需機能,例如集線器、走線槽、出線孔、主機架、置物鉤、面紙盒等,並以一套辦公桌的模組系統架起了6位同事的日常;考量到日後組織結構的變化性,設計師先預留了7至14人的工作面積,現階段設定為休閒區,彈性預留辦公室的可變性。 設計師盤點所需機能,將其整合於辦公桌系統中。   談及室內的燈光布局,設計師說道,每天工作皆會接觸大量材料,因此燈光的演色性和色溫十分重要,辦公區域主要設定Ra90/3000k,會議區則為Ra97/4000k,藉由光源差異無形表現場域分界,企圖令同仁在輕鬆的環境中工作、在專業的場合裡進行會議。 會議區。以Ra97/4000k的光源設定,突顯場域的專業度。   這個辦公室裡頭的一切雖然細碎、繁複卻充滿秩序,是「有序生活製作所」最真實的模樣。 有序生活製作所 設 計 者」有序生活製作所 攝 影 者」林科呈 面    積」30坪   有序生活製作所成立於2023年5月,設計重點關注於生活細節與構造本質,以此衍生各種尺度的構成秩序與空間樣貌,同時重視當代設計方法與工作方法的演進、積累與優化,以專業、計畫、信任,建立設計的行業價值。     資料及圖片提供」有序生活製作所 採訪」陳映蓁